中国传统书画装裱与修复行业的传承与发展 陆宗润 《中国艺术时空》，2018.4.10～18 书画装裱与修复行业起源于中国，始于南北朝时期。隋朝进一步确立了明确的官裱制度，规范了书画装裱与修复行业。唐朝首次设立专门的装裱机构，并赐宫廷装裱师以官爵。北宋时期设立宫廷画院，装裱师以待诏入朝堂，著名的“龙鳞装”“宣和装”“横批”等装裱形式均诞生于此时，标志着中国书画装裱技术正式走向成熟。元代多以黄、蓝、碧三种素色做挂轴装裱的主体颜色，为后世文人画装裱风格的形成奠定了基础。明代正式进入了繁荣的高速发展期，中国书画装裱史上最为重要的文献资料——《装潢志》诞生于这段时期。此后，传统书画装裱与修复行业基本以臻成熟，改良及发展空间甚是有限。书画装裱与修复走进学院，走向学科化建设，既是古代书画保存传承的基本需要，也是本行业发展振兴的必然要求。 但是书画装裱与修复学科建设还面临着诸多问题，最突出的有以下两点：第一，从业者实践经验和训练素材的不足；第二，此学科兼具文物保护与艺术审美的诸多特性，如何保证在专业审美功底的加强的同时，兼顾书画修复实践操作的强度和效率。这就需要我们在保证学科特色的前提下，对于师资、课程时间分配以及学习的侧重点等方面以更为灵活的标准来要求。毕竟学校最终希望培养出来的，是不仅具有精湛的修复技术，更具备文物保护和艺术审美领域综合素养的古书画修复专业人才。 民国时期李叔同影像之编纂与刊布 《文艺研究》，2018.9.138～149 李叔同(弘一大师)一生多彩多姿，期生平事迹和多样的创作使无数人为之倾倒。相关的研究论著，以及反映其生平的传记、剧本、小说等各式文艺作品已经很多，其所到之地，大多也都有了不同类型的纪念讲所。有关李叔同的生平影像为各类相关论著、文艺作品和纪念场所乐于选用。对其影像资料的整理和分析，是对这位杰出艺术家、佛门高僧研究的一部分，应受到高度重视。早在民国时期，文化界不仅提出了“高僧事迹最能发人深省者，莫过于摄影”的观点，各相关报刊等也时常刊载他的影像，并有过编纂其影像集谋求出版之情况。对民国时期李叔同影像的编纂与刊布作系统论述，有助于李叔同研究的进一步拓展，也有益于人们对这位多才多艺的艺术文化界前辈的深入理解。 敦煌隶书简斜向笔形书写与隶变研究 李逸峰 《书法研究》，2019.1.26～62 本文以敦煌汉简中的部分隶书简作爲样本，通过对斜向笔形设置参数进行微观分析，仅从斜向笔形数量与字形体势、起笔收笔的用笔方式与方向以及波磔数量等方面，描述敦煌隶书简书写状态，考察隶变在敦煌汉简中发生、发展的情况，进而阐述隶变规律。具体说来，从起笔特征来看主要有三个特点：1.斜向笔形书写中，逆锋起笔占相对优势。2.隶变程度较低或书写规范程度较高的隶书简逆锋起笔频次较高。3.应用性书写的强化表现为顺锋起笔频次的增多。4.斜向笔形顺锋起笔以斜切笔形为主。从行笔特征来看主要是“重笔”和较为明显的“波磔”的出现。这些特征使隶书的特征更加明显，但同时也破坏了隶书的规范性，因为规范性较强的书写中，重笔现象是很少出现的。最后从收笔特征来分析，主要是两点：1.出锋为收笔的主要方式。2.收锋时的尖撇笔形出现较多，这是一种带有更多楷化特征的用笔方式。这种用笔的增加也使楷化倾向更为明显。 通过这些特征总结敦煌隶书简的书写特征：斜向笔形的数量影响字形的横向取势，进而反映隶变程度的高低；斜向笔形起笔的顺逆方式及数量、收笔的出锋与不出锋方式与数量，出锋时上、中、下方向变化及数量，波磔笔形的数量，都反映出汉字隶变程度。汉字隶变首先在日常应用性书写中发生，并从用笔方法即笔法的改变开始。隶变在书写的应用性与规范性之间不断发展。
