镜鉴与反思

       经过长达一年半的紧张筹备，“俄罗斯特列恰科夫国家画廊藏品展(1894-1980)”和“俄罗斯鞑靼斯坦共和国国家美术馆藏品——尼古拉·菲钦油画作品展”2014年12月6日在大都美术馆开幕。本次展出的有马利亚温的《读书》、科林的《科尼奥可夫的肖像》、卡萨特金的《女矿工》、涅斯捷罗夫的《瓦斯涅佐夫肖像》、波普科夫的《双人》等56幅精彩作品。作品创作年代集中在1894年至1980年，为俄罗斯油画发展最繁荣多变、并形成自己民族风格的重要时期。展览开幕次日，北京大都美术馆举办了俄罗斯油画艺术研讨会。研讨会邀请了靳尚谊、詹建俊、全山石、钟涵、邵大箴、奚静之、张祖英、杨飞云、曹意强、尚辉、段双喜等艺术家、史论家出席，研讨会由大都美术馆馆长靳尚谊主持。

       结合此次俄罗斯特列恰科夫国家画廊藏品展和菲钦作品展，靳尚谊介绍了近代以来中俄艺术之间的交流，他提出了研讨会主题：一是俄罗斯、苏联时期油画对中国油画有哪些影响?二是当前如何评价俄罗斯、苏联时期的油画?研讨会中，理论家与油画家主要围绕俄罗斯、苏联时期油画产生、发展演变的历史进行了探讨与交流，并指出，由于意识形态的原因，俄罗斯历史上一些重要的艺术流派，如“艺术世界”、俄罗斯先锋派等，在很长一段时期内未被详细介绍到中国，因而，本次展览对之前国内所接触到的俄罗斯、苏联绘画是重要补充。除此，研讨会中，专家们还以俄罗斯、苏联时期油画的发展历程为参照，对目前中国油画存在的问题进行了广泛探讨。

       卡萨特金《女矿工》

       油画 65.4cm×45cm 1894年

      

       马利亚温《读书》

       油画 108cm×72.5cm 1895年

      

       俄罗斯油画艺术的成就

       通过学习西欧国家的油画，俄罗斯在较短的时间里经历多种探索，建立了自身特色，取得了独特的成就。对此，曾经留学苏联，对俄罗斯美术极为了解的中央美术学院教授邵大箴认为，20世纪苏联时期的艺术相当丰富、也非常复杂。当年我们学习苏联美术的时候，就感觉到，苏联艺术经过了非常复杂的曲折斗争，里面有各种派系，非常有意思。

       苏联时期和旧俄时代的绘画作品的区别，在于经过了一个“艺术世界”，19世纪80年代末期巡回展览画派的消沉后，大概20年时间，“艺术世界”在俄罗斯影响非常之大。“艺术世界”之后就是先锋派，康定斯基、马列维奇、塔特林、波波娃，这些人在艺术界占有很重要的位置。当时，俄国的艺术世界非常复杂，有比较正统的真正追求艺术个性的前卫艺术，也有否定学院派教学的一派。不过，从旧俄时代到19世纪末期巡回展览画派之后，一直到前卫艺术、人文主义，与对艺术规律或艺术原理的追求一直流传延续，这是一以贯之的，其内在的东西仍是人文主义和对人的关注，对人民内心的关注。

       俄罗斯绘画比较强调“生动的写”，不是机械的描绘。生动的写可以说深入到俄罗斯艺术家的灵魂里，强调必须要生动的写，生动的书写。俄罗斯的教学体系是欧洲体系的一部分，不过很奇怪，为什么欧洲人、法国人不认它。俄罗斯的绘画重视文学性、情节性，法国从印象派已经抛弃了绘画的文学性、情节性、故事性、戏剧性，抛弃这些之后，印象派绘画强调绘画的独立语言与个性。不过，俄罗斯巡回展览画派，包括后来的苏联时期的绘画，在适当保留文学性、故事性、情节性的同时，是兼有绘画语言变化的。印象派属于抛弃了绘画的文学性、戏剧性、情节性，造成现代画派不注重题材与内容，越来越走向观念，越来越走向抽象。现代主义是一个巨大的艺术变革、艺术形式语言的变革，包含着自身的缺陷。客观地讲，几十年以后，上百年以后我们来反思欧美绘画的发展，它的问题所在也是不能否认的。

      

       索莫夫《奥利弗的肖像》 油画

      

      107.2cm×90cm 1914年

      

       康恰洛夫斯基《小提琴手》

       油画 143cm×105.3cm 1918年

      

       阿尔希波夫《女农民》

       油画 120cm×81cm 1927年

       萨里扬《山地》 油画 68cm×68cm 1923年