中图分类号：J0 文献标识码：A 依以往学术界的观点，在17、18世纪中西方文化交流中，中国文化对西方文化圈之影响要更加久远与直接。中国艺术经由18世纪的贸易通道传入并风靡欧洲，中华美学经由明朝(1368—1644)的瓷器传播，并对“巴洛克风格”和“洛可可”风格产生了影响。今天，上述观点可能且应被修正。其实，源于中国的影响在此之前的千余年即已产生，并非是到了明代才留下了痕迹，譬如奥古斯特二世(Friedrich August Ⅱ.von Sachsen或August der Starke)(1670—1733)对研究瓷器制作方法的鼓励。同时要注意一个事实，传播的器物并不局限于茶叶、丝绸与瓷器。早在汉朝(前206—220)，从中国经中亚延伸到君士坦丁堡及罗马的“丝绸之路”，就已经成为东西方交流的纽带。当时中国与相邻的波斯、罗马文化圈存在着重要的联系。①有证据表明，公元2世纪就有西方的使者到达中国：“公元166年，东罗马帝国的使者到达了中国的大都市洛阳。这是古代中国与欧洲国家间的第一次直接交流。”② 这条跨越7000余公里的“丝绸之路”有着超过2000年的历史。在古代，它连接了中国、印度、波斯、阿拉伯世界与希腊、罗马帝国，对亚欧间的文化交流作出了宝贵贡献。根据费迪南·冯·李希霍芬(Ferdinand von Richthofen)的研究，被称为“丝绸之路”的商路，存在于公元前114至公元127年之间。“丝绸之路”在地理上处于中国与中亚之间，连接了中国与印度。沿着这条路线，丝绸贸易得以进行。“丝绸之路”在后世被史学家用作指称中西间整个商路网络的术语。③然而，李希霍芬的时间判断已被证实仍然有误，因为在中世纪之前的古墓中，丝绸已经被发现。“发现于霍恩堡(今锡格马林根县)的凯尔特王侯墓中的中国丝绸，是已知时间中最早的。其历史可以追溯到公元前6世纪。”④ “丝绸之路”所覆盖的范围如此辽阔，难以用语言描述。在这样广袤的地域中，不同的文化、不同的地理区域和不同的宗教通过贸易通道在某种程度上联结为一体。“‘丝绸之路’始于长安，绵延7000公里至于黑海。戈壁以南2000公里至于哈密，并于此开始分岔。一条道路通向西面的塔里木盆地和古老的城邦小国，而另一条先朝西北面延伸(到达天山北麓)，之后转向西南，至于撒马尔罕、布哈拉和木鹿。从撒马尔罕可以通往巴特克利亚与印度，在帕提亚和萨珊王国有路线通向安纳托利亚和叙利亚到花剌子模，并至于里海的东岸和黑海的北岸亦有通往拜占庭的道路。丝绸、棉花、香料和药材通过丝绸之路被传播。”⑤ 中国的古代盛世唐朝(618—907)亦是“丝绸之路”的繁荣时期。唐朝光辉灿烂的文化至今依然令人击节赞叹。这是一个对外交流贸易的繁荣时代，多边贸易关系加深了唐朝和各种外来文化间的相互影响，其他文化在中土留下了自己的印迹。而今天的中国，科学地开发利用汉唐的灿烂文化成为一项中心的任务。 “丝绸之路”的衰落始于宋朝。⑥其间长达数世纪之久，文化交流几乎被湮没，并且在很长时间内东、西方之间的相互影响被牢牢地阻隔。如此局面下，中国显而易见变得较为封闭，相对少了灿烂的文化高峰。相较于汉、唐两朝，同时期欧洲分别处在查理大帝(768—814)时代之前和他的统治期间，即日耳曼帝国第一次统一(800年)时期。这两段时期是中国商业贸易、帝国组织架构、军事发展无与伦比的鼎盛时期，加之佛教信仰广泛传播，难以比拟的学术与文化成就层出不穷。绘画、雕塑、丝绸和学术的兴盛皆能展现当时相互交流之繁盛，尤其以“丝绸之路”沿途为最。这部分重要的交流并不仅仅是商品贸易，更重要的是知识、信仰层面的交融。佛教于公元1世纪由印度传入中国，到6世纪到达辉煌的顶峰，佛教东渐在这其中的影响不可替代。⑦尤其是在现今所谓的文化交叉领域('cross-over' der Kulturen)，佛教影响显著。随着寺庙日渐介入社会的各个层面，除却本身的政治礼仪和宗教祭祀功能，更是展示民间文化的舞台。由此，也对绘画风格的形成打下了烙印。画风的转变直接影响了诸如瓷器、绢画，而尤为重要的是佛教对雕塑、壁画与水墨画的影响。这些影响弥漫在皇家园林、佛寺及大同、敦煌、龙门的石窟之中。在此环境中，萌发并催熟了一种文化，即禅宗。禅宗追求既不离世间，又超越世间的精神世界，与中国传统文化相契合，能在绢画、书法、壁画和明器中得到体现，并对社会生活的所有层面皆有影响。 唐朝壁画极为兴盛，其生成和发展适应了当时社会物质文化和精神文化的需求。盛唐时期大兴土木，建造宫殿、陵墓和佛寺。唐都长安和东都洛阳，但凡稍具规模的佛寺、殿堂、墓葬皆有壁画，不少壁画为名家所绘，所以也成就了许多画师的一代英名。壁画是当时绘画艺术的主流，它集中国绘画艺术之大成，不仅概括总结了绘画艺术的基本法度，还影响了卷轴画的绘画观念。除此之外，雕塑、园林和服饰文化也十分繁荣。唐人的艺术观念与前朝有了很大不同，最明显的是追求风骨，以势壮美，形成了博大的空间意识。服饰追求褒衣博带，雕塑追求雄伟大气，建筑追求规模恢宏，绘画仕女人物以丰腴为美。当时壁画占有绝对的主导地位，雕塑、服饰、工艺品紧随其后，彼此之间既有联系又互有影响，这一点应得到足够的重视。丧葬的装饰与此类似。唐代建筑气魄雄伟，严整开朗，华美而不纤细，舒展而不夸张，对空间的分割依然遵循“天人合一”的法则，其中的对称设计显现出中庸思想，临水栏杆和台基，建筑的规模、形制，更合乎礼法的要求。而室内的布置，壁画与雕塑，当这两种艺术媒介直接联系并相互产生影响时，人们似乎更加关注空间中自身眼前的精神存在。
