阿里古格佛教壁画溯源

作 者:

作者简介:
康·格桑益希,男,四川大学艺术学院教师。(成都 610064)

原文出处:
民族艺术研究

内容提要:

阿里古格壁画是藏传佛教后宏期艺术的代表作之一,它是藏民族原始文化、古象雄文明、本教文化、藏传佛教丈化一脉相承的结晶。吐蕃王朝时期,文化开放、交流频繁,对外来艺术广泛吸收。阿里古格壁画艺术融入了波斯艺术、希腊艺术、犍陀罗艺术与西亚装饰艺术的要素,并受到印度教性力崇拜观念、印度密教造型艺术的多重影响,开创了独具特色的“古格流派”,发展到了藏族艺术承前启后的一个重要阶段。


期刊代号:J7
分类名称:造型艺术
复印期号:2004 年 06 期

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      阿里古格藏传佛教壁画艺术,是藏民族历史上继吐蕃王朝时期佛教前宏期美术之后兴起的又一重要高潮,史称藏传佛教后宏期美术。它不仅以其佛教寺殿、石窟的规模众多和壁画数量空前的鸿篇巨构开启着后宏期佛教美术的崭新局面,统领着一方神圣佛国净土;就其壁画的表现形式、内容、色彩、线条、装饰、造型等所取得的辉煌成就而言,也再现了藏民族原始文化、古象雄文明、本教文化、藏传佛教文化和藏族民间传统文化一脉相承的深厚源流和佛教后宏期文化大开放、大交流、大吸收、博采广撷、融会发展的新局面。阿里古格壁画精湛的技艺和博大深邃的表现内涵,显示着藏族原始岩画中远古先民拙朴的图符刻绘所传达出的神秘意境,巨石文化造型构筑所折射出的恢弘创意,也展现了本教“万物有灵”观念的各种神灵崇拜信仰意蕴,以及“古象雄文明”高度发达的多元一统的高品位文化格调。它开启了藏传佛教后宏期美术中“第二次梵式高潮”的变革发展。

      阿里古格藏传佛教壁画艺术是藏民族数千年本土文化发展凝聚的璀璨结晶。同时,也是藏族人民广撷世界多种民族文化艺术精华,和多民族交流融会培植的瑰宝明珠。因而阿里古格佛教壁画所形成的审美特征不仅具有拙朴的地方性、强烈的民族性、神圣的宗教性和神秘的地域色彩,也具有宽泛的包容性和世界性。

      一、远古原始美术的根

      1、远古原始岩画的神秘意蕴

      阿里古格佛教壁画艺术的辉煌成就,植根于阿里远古岩画。阿里原始岩画在整个西藏高原岩画中占有举足轻重的地位,不仅分布面广、岩画点密集、延续时期长,岩画凿刻手法的多样性和表现内容的包容性也足以证明其远古文化源流的灿烂辉煌。阿里地区共发现大小岩画点二十余处,这些岩画分布在日土、革吉、改则、吉隆等境内海拔4000~5000米的高原荒漠之地,是远古藏族先民以非凡的创造力和智慧一代又一代在巨岩上所刻下的全部激情和整个民族的信仰追求。

      齐吾普背夫群像岩画。日土“齐吾普”藏语意为“小人山谷”,是以岩画中的小人群画而得名。在高约5米,长20余米的岩面上共刻有十多组岩画,场面十分壮阔,最中心的一组画面长达8米,分成上中下三排,画面中出现的各种图像多达数百,岩画题材以人物形象为主。其间穿插有许多动物造型,诸如牦牛、羊、狗、羚羊、鹿、狼等,是当时人类生存环境的真实写照。从呈现的不同风格、不同内容分析,齐吾普岩画有用硬器敲击而成的以面构成的阴阳刻和用锐器凿刻成的以线造形的线刻。人物主要以阴阳刻为主。颇具场面的岩画中,有上百计的身背行囊的“背夫”形象,有的拄着拐杖,人物大小各异,但都以侧身尾随排列,也许是表现人物双腿行走时的动感,其侧影均为独腿,这种双腿行走中重合瞬间的写照,使整个画面有一种永不停息的、缓慢而隐隐地运动之势。齐吾普另一处岩画意趣颇强。岩画中有几组人物动态犹如作纺织状,有的两手平拉,有的将绳物置于腰部对拉,如拔河形态。整个场面极似正在举行一次庆典活动,祈求着丰收和生殖的繁衍,充满着叙事性的生活情趣,已蕴含着古格纪实性风俗壁画的原初形态。

      日姆栋岩画。日土“日姆栋”藏语意为“鬼神之画”,此处岩画可分为近40组画面,作画范围大小不一,小者在0.5平方米以下,大者可达6平方米左右。属露天岩画,其石基呈灰褐色。岩画的制作方法有两种,一种是小麻点敲琢法,敲琢出凹麻点,构成线条或剪彰式块面的各种形象,而适用线条造型的图像略多于“剪影式”的图像;一种是线敲凿法,用线构成敲凿图像,有些线条显然是在凿刻之后还采用了反复磨制的技术,形成的线条更为流畅圆滑、清晰。此处岩画的图像还有二次打凿的现象。岩画取材自然,贴近生活,内容亦丰富多彩,单个图像以动物为主,有牛、羊、鹿、豹、骆驼、鹰、马、狗等,出现最多的是牦牛和鹿。人物形象有狩猎者、舞者、牧者及骑乘者等;自然物有太阳、植物。此外还有造型抽象的图案符号。如“十”雍宗图符,三只猎狗追逐五只鹿,画面上方有一鹰正展翅翱翔低头俯视追羊的场面,画面上还有“田”字符号和身上有横“S”装饰符号的羊,生动而形象地表现了当时动物间生存环境的直观场面。其想像能力、构图语言、作画风格已具有一定的艺术表现力。

      鲁日朗卡岩画。岩画分布于日土班公湖南岸山脚岩石上,属旷野露天崖壁岩画,共有20组画面,大多表现一系列的狩猎场景,单体形象中动物占多数,有虎、鹿、马、羊、牦牛、野驴、狗、水鸟、鹰等,人物有猎手、武士、牧人以及人兽一体的神灵形象,器物有弓箭、弩、长矛、刀、棍棒等,出现的自然物包括太阳、月亮及植物等。还有一些符号,如同心圆等穿插于画面的空隙之中。其中一组画面,上方刻有一个头戴帽子的猎人正在拉弓迫杀一只羊的情节,四周环有逃命的鹿、母羊和羊羔,其下刻有一身材高大、正身侧面的猎人,右方有两条家犬紧迫于两只羊之后,羊身上用螺旋形纹装饰,右侧绘有野猪,身上用横“S”形纹装饰,左下侧还有一头奔逃的野驴。右边绘有一陷阱,周围有不少猎犬和鹰守候着陷阱中的猎物,左下侧还横躺着一具动物尸体。整幅岩画生活气味浓郁,雕刻方法为通体敲琢和线刺两种。造型大小比例较自由,注重刻画活动中人物的姿态动势,部分动物身上已出现了符号状的装饰纹样。表现出更多的艺术化提炼之美,其表现手法的多样丰富为古格壁画注入了一脉相承的发育基因。

      2、远古大石造型神秘而抽象的审美意趣

      大石文化造型史称“巨石遗迹”,是形成于公元前8-5世纪的一种重要的文化现象。它有明显的造型因素,是西藏高原远古文明中,最具抽象审美意味的表现形式和高度宗教意识化的早期建筑物。“大石文化”遗存绝大多数为祭祀遗迹。在这些大石造型中大体可分为石圈、列石和独石三种形式,即用巨大的石柱或石块在地面上构筑成平面或圆形和方形的石圈造型;成排的巨大柱式列柱组合造型;独立的石柱或由多个巨大石柱构成的独石造型,多相互并存,并相关联,从而构成了奇特的大石造型的形式美。

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