艺术家应与科学家同样有求真的精神。研究科学，以数学为基础；研究艺术，以素描为基础；科学无国界，而艺术尤为天下之公共语言。吾国现在凡受过教育之人，未有不学数学的，却未听说学西洋数学；学素描当然亦同样情形。但数学有严格的是与否，而素描到中国之有严格之是与否，却自我起，其历史只有二十来年，但它实在是世界性的。 艺术家既有求真的精神，故当以阐发造化之美为天职（并不仅是义务）；如美丽之都市北平，其天然环境，比之公斯但丁、罗马不如；即在国内，亦远不如桂林、昆明、杭州、福州；它虽有整齐之皇宫建筑，但亦不能比巴黎或印度。当然它有媲美雅典二千五百年前班尔推农（巴底农——现译，下同Porth-enon）女神庙之天坛，但仅此一项，亦不够代表整个东方之美丽都市！它之所以美丽，还全靠千年以来这分布大建筑物左右几百株之古柏与白皮松！此乃世界任何大都会所无的！如果把这些奇古雄壮之古柏巨松去掉，则北平必干枯寂寞乏味，与其它不著名之都市一样。但这些奇古雄壮之古柏巨松，从未在图画上出现（有之还自我在十五年前所写之两古柏，今藏巴黎外国美术馆。）自辽、金、元、明以来，北方少画家，但董其昌、王原祁皆服官北京甚久。他们都应当看见过这些奇美之物，而他们画中之树，皆是不到三十年之嫩枝，此足证明他们够不上称艺术家。荆浩善写他所习见之火层岩，董源、倪云林、黄子久皆写江南平山远水，真实不虚，而气韵自足。吾人应以古人造诣为标准。如后之石谿、石涛，能自立境界；不当如收藏家之董其昌、王时敏辈，那种依赖古人之惰性！致失去会心造物之本能；并致造化之奇，熟视无睹；变至冥顽不灵，丧失感觉！试想天下有没有无感觉之艺术家！ 吾国自唐迄宋，为自然主义在艺术上最昌盛时代；在山水上自王维脱离印度作风建立真正之中国画；后有荆、关、董、巨、李成、范宽、米芾、郭熙等大画家之外，尤有徐熙、黄筌、黄居寀、易元吉、崔白、滕昌佑、徽宗等大花鸟画家，其所造记录，至今尚能保持。此举世之人，咸感觉敏锐，故一切制作，皆美妙高雅；如宋代瓷器、织物，千变万化，无一不可作后来取法者！岂如自《芥子园画谱》出世后，举世皆成冥顽不灵毫无感觉之现象，因致一切艺事皆落后退化！若此时再不振奋，起而师法造化，寻求真理，则中国虽不亡，而艺术必亡。艺术若亡，则文化顿将暗无光采。起而代之者将为吾敌国之日本人在世界上代表东方艺术，诸位想想，倘不幸果是如此，我们将有何颜面以对祖宗！ 我们的雕塑，应当继续汉人雄奇活泼之风格；我们的绘画，应当振起唐人博大之精神；我们的图案艺术，应绍述宋人之高雅趣味。而以写生为一切造型艺术之基础。因艺术作家，如不在写生上立下坚强基础，必成先天不足现象，而乞灵抄袭摹仿，乃势所必然的。 有人喜言中国艺术重神韵，西欧艺术重形象。不知形象与神韵，均为技法。神者，乃形象之精华；韵者，乃形象之变态。能精于形象，自不难求得神韵。希腊两千五百年前之班尔推农（巴底农Parthenon）庙上浮雕韵律，何等高妙！故说西洋美术无韵，乃不通之论。惟韵有东韵，亦有江韵、庚韵、寒韵、支韵，且有曷韵，并不一律。欧洲自19世纪英国之康斯太白（康斯太勃尔Const-able）及吞纳（特纳Turner）两大风景画家出，遂夺去吾国山水画在世界艺坛上建立之记录。吞纳之画光辉焕发，气象万千。二人皆为19世纪下半期法国印象主义之先驱。印象主义出，绘画上益重视韵律，其中巨子如穆纳（克洛德·莫奈Cland Monet）、西司来（西斯莱Sisley）、比散落（毕沙罗Pissaro）均以密点敷采，放弃线条，较大小米尤精妙。至如梅南尔(Rene Menard)画中充满诗意，绥赣低尼（塞冈提尼Segantini）之画如闻上界笙歌之乐境，尤以倍南尔(Arbert Benard)之作品如凤凰于飞，和鸣锵锵，中国古人亦均无之。此指近代绘画而言，若古代绘画，如米开朗基罗(Michiangelo)之西克司丁（西斯廷）教堂之藻井，赖飞罗（拉斐尔Rapaello）之教皇宫壁画中雅典派，肥尼斯派（威尼斯画派）中蒂襄（提香Titian）之耶稣下葬，及丁笃来笃（丁托列托Tinitoretto）之圣马可之灵迹等等杰作，安能无韵，而得如此美妙！至如鲁彭史（鲁本斯Rubens）之天翻地覆，范拉司亥是（委拉斯贵兹Velazquez）之长枪火神等幅更精明韵律；尤以冷白浪（伦勃朗Rembzandt）实物与画底浑为一体，光气榕榕，尤称最高妙之韵！凡未广见博知，不可妄下断语！中国人所见之西洋画仅朗世宁作品，而朗世宁之名并不见于西洋美术史，遂好武断臆说，在此新时代尤为不合也。且吾国先圣所说，物有本末，事有始终，应知所先后。不得其正，焉知其变？不懂形象，安得神韵？故不能把据现实，而徒空言气韵之人，我将动用大文豪鲁迅所形容刊划的人物，名之曰“艺术中之阿Q”！ 我现在再指出抱残守缺的不当，比方刊印，从前人推重文彭、何雪渔，便以为了不得。近世地下爱宝，出土之古印日多。如山东陈簠斋一人所收三代及秦汉古印，便有两万余方。十钟山房印举出世，已无人重视浙派与西冷八家之印。绘画亦然。从前人见到董其昌、四王、恽、吴作品，便以为眼福。近代印刷术进步，国内已刊布流传古代杰作不少。日本人尤精益求精，印出无数罕见之宝物。如周昉、荆浩之巨迹，古之达官贵人所不能见者，今寻常人亦能观其精神所在。比如诵诗，不读三百篇、古诗十九首，与曹子建、陶渊明、谢灵运、李白、杜甫之作，而偏去哼五言八韵试帖诗，这不是土，还有什么更切当的形容词呢？所以我们把素描写生直接师法造化者，比作电灯；取法乎古人之上者为洋蜡，所谓仅得其中。今乃有规摹董其昌、四王作品，自鸣得意者，这岂非洋蜡都不如的光明么？自然在停电的时候，豆油灯亦是好的。
