张仃谈张光宇和现代中国装饰艺术

      

      张仃先生是著名的中国画家，也是成就卓著的装饰艺术家。70年代末，在张仃先生的主持下，一批中青年艺术家为新建的首都机场创作了大型壁画《哪吒闹海》、《巴山蜀水》、《泼水节——生命的赞歌》、《科学的春天》、《森林之歌》等。张仃先生设计的壁画《哪吒闹海》，将民族传统装饰绘画的风格与现代环境的需要结合起来，使作品取得了巨大的成功。后来，张仃先生设计的“鸡年”邮票，在集邮爱好者当中引起了轰动，成为人们珍藏的佳品。最近，张仃先生从香港作画归来，不顾旅途疲劳尚未消除，又参加了一系列美术创作活动。利用他排得满满的时间表中难得的一点空隙，我们采访了这位已近80高龄的画家。谈话是从中央工艺美术学院发起举行“张光宇装饰艺术讨论会”开始的。提起张光宇这位为当代中国装饰艺术作出了巨大贡献的艺术家，张仃先生十分激动。他深情地说道：“张光宇先生已经去世30多年了，我们这一代人都受过他的恩惠，但对于张光宇却宣传得不够。张光宇的装饰艺术是一个‘富矿’，还没有很好地开采。”

      张仃回忆30年代的上海，是全国文化艺术的中心之一，聚集了一批有影响的文学家和艺术家。有不少质量很高的文学刊物和艺术刊物在上海出版。在美术这块阵地，最为普及的是漫画和木刻。当时的漫画刊物很多，如《上海漫画》、《时代漫画》、《独立漫画》、《泼克》等，发行量都很大。一批从事漫画创作的作者，如张光宇、丁悚、黄文农、叶浅予等人十分活跃，他们的作品在社会上广泛流传，可以说是“妇孺皆知”。

      当时张光宇主持《时代漫画》的编辑和出版工作，团结了一大批艺术家和出版工作者。这些艺术家大多数是自由职业者，靠稿费吃饭，所以今天有的研究者称他们为“吉普赛群体”。这是一批与美术院校任教或以卖画为生的画家不同的“杂志画家”。这些人在上海有好几十个，在全国有几百人。因为低劣的作品不容易在杂志上刊出，所以这些画家的艺术造诣大多数都不差，创作的绘画艺术质量都较高。这批“杂志画家”大多数人都没有在美术院校进行过系统的学习。如叶浅予，没有考上美术学校，来到上海为“三友实业社”画广告维持生计，他还为杂志画过服装设计图。后来成为著名中国画家、创作人物画很有成绩的蒋兆和也在上海画过广告。因为谋生的需要，什么都要能来，就像京剧里的“全武行”演员。这些画家都是“杂家”，使得他们的艺术路子都比较开阔，不是“单打一”地画什么东西。因为没有受过严格的美术训练，所处的生活环境也很差，学习艺术的困难是很大的。正因为是这样，所以这批画家都很用功，都很努力。有的人画教科书插图，有的人开始画漫画。著名漫画家华君武，当年还是中学生，在投稿中被张光宇发现，予以鼓励和支持。华君武在大学毕业以后到一家银行当职员，但仍然坚持漫画创作。

      

      大闹天宫

      张仃先生特别强调，像张光宇这样一批画家，既重视向西方艺术学习，还注重汲取本民族艺术的营养，尤其注重向民间美术学习。解放后张光宇曾经为动画片《大闹天宫》设计造型，直到今天来看，仍然是装饰艺术的典范性作品。《大闹天宫》里的玉皇大帝，就借鉴了江苏无锡民间美术品“纸马”的形象，加以变化，很有特色。这批画家长期生活在社会的中下层，从小便留意民族民间的艺术。记得当时张光宇在上海的住宅，便用了明式家具作为装饰手段。对于明代画家陈老莲绘画的装饰风格，他很早便表现了极大的兴趣。他的作品明显接受了明代木刻版画的影响。那些穿西服、打大领结的洋画家多数人对这些东西是不屑一顾的。对于外国的东西，他们也注意借鉴，努力吸收。德国表现主义艺术家乔治·格罗斯，画了许多暴露资本主义黑暗的作品，影响了中国上海的一大批漫画家。格弗罗比斯是一位墨西哥画家，后来到美国从事杂志绘画的创作，张光宇受他的影响比较大。但他又不是机械地模仿格弗罗比斯的风格，而是吸收过来，变成自己的东西，很快便中国化了。

      当时中国美术界的情况非常复杂，一些从西欧和日本学习回来的画家，主要在美术院校工作。他们照搬西方艺术那一套，脱离了社会，脱离了民众，对于现代中国美术的发展没有起到应有的积极作用。像徐悲鸿、林风眠、刘海粟这样一些有成就的画家，早年学习西方的油画，后来从事中国画创作，一辈子致力于中西艺术的结合，成为现代中国美术史上的重要人物。还有一大批国画家，受传统艺术的影响比较深，便容易陷入“国粹主义”的泥坑。张仃谈到当时有一些搞国画混饭吃的人，有的还给有钱有势的人做幕宾、当清客。有的在美术院校学习国画的学生穿着长衫，袖子里藏着一小卷名家的手稿，秘不示人，自己偷偷地临摹。这些人都是没有出息的。像齐白石、黄宾虹等一批继承传统、又敢于突破传统的画家，才取得了巨大的成绩。但是现代中国美术史不能只谈徐悲鸿、林风眠、刘海粟、齐白石、黄宾虹这些大家，还应该注意像张光宇这样一些既反对国粹主义、又反对民族虚无主义的“杂志画家”。他们努力向外国艺术学习、向民族民间艺术学习，对于中西文化的交流、中西艺术的融合作出了贡献。

      张仃先生回忆自己的经历，说是赶上了30年代那段热闹时期的尾声。从1936年开始画漫画投稿，结识了张光宇，解放后又共事十多年。对于张光宇可以说是了解既深刻又全面。张光宇对于装饰艺术的执著，使熟悉他的人难以忘记。张光宇是一位装饰艺术家，还投入了巨大的精力去编辑和出版美术杂志。为了出版一种高质量的艺术杂志，他编辑出版了《万象》杂志，每期都赔钱，出了三期便出不下去了。他说编《万象》杂志是为了“过瘾”，这是一种不计较得失利害的真诚的艺术追求。为此，他做得非常认真，非常严格。画版式时，张光宇不是像通常那样，将图片的空白位置留出，而是将图片像画一张画一样，精细地画到版式纸上。直到解放后他编辑《装饰》杂志，仍然保留这种一丝不苟的严谨作风，连每一个标题字体都不轻易放过。