一 “写”的动态属性本于人类文化活动。最通俗的解释是用笔作字，抄录文字，一切与文字书面表达相关的文化行为，都可称作“写”的活动，如写字、写作、写诗、写信、写本等等。此外，辞书释“写”还有描摹、镕铸、宣泄、排除、解脱、抒发等含义。如《史记·秦始皇纪》：“秦每破诸侯，写放其宫室，作之咸阳北陂上。”此“写”，描摹之意思；《国语·越》（下）：“王命金工以良金写范蠡之状而朝礼之。”此“写”，镕铸之意思。《诗·邶风·泉水》：“驾言出游，以写我忧。”此“写”，宣泄、抒发之意思。可见“写”的活动具有审美属性，不仅直接成为作书作画的操作过程的行为方式，而且具有抒发思想感情表达生命精神的艺术通感意味，从而派生出艺术活动中的诸多术语和审美范畴。如： 北齐颜之推曰：“武烈太子偏能写真，坐上宾客，随宜点染，即成数人，以问童孺，皆知姓名。”（《颜氏家训·杂艺》） 唐李白诗曰：“闻君写真图，岛屿备萦回。”（《求崔山人百丈崖瀑布图》） 《世说新语·巧艺》曰：“顾长康（恺之）画人，或数年不点目睛。人问其故，顾曰：‘四体妍蚩，本无关于妙处；传神写照，正在阿堵中’”。 宋苏轼诗曰：“边鸾雀写生，赵昌花传神。”（《书鄢陵王主薄所画折技之一》） 清方薰曰：“世以画蔬果，花鸟随手点簇者，谓之写意；细笔钩染者，谓之写生”。（《山静居画论（下）》） “写生”、“写真”、“写照”、“写意”皆是绘画术语。前二者言对自然，描摹实物，注重对外在客观世界的摹写。后二者则注重作画主体内在独特感受的表现，其本身即我国传统绘画的一种画法，一种形式。“写照”与“写意”一义，“照”是借用佛学中常用的意思，指主体的一种神妙的感知能力。“传神写照”是我国传统绘画美学思想的主要特点，是指中国画的形式特征要求以精练之笔勾勒出物象之神意，不以工细形似见长。又如： 晋向秀曰：“停驾言其将迈兮，遂援翰而写心。”（《文选·思旧赋》） 宋陈造诗曰：“酒可消闲时得醉，诗凭写意不求工。”（《宋诗钞·江湖长翁诗钞·自适之一》） 南朝·宋傅亮曰：“静潜处以永念，聊驾言以写忧。”（《艺文类聚·登龙冈赋》） 魏明帝诗曰：“赋诗以写怀，伏轼泪霑缨。”（《宋书·乐志·苦寒行》） “写心”、“写意”、“写忧”、“写怀”，几乎成为中国语言艺术和书画造型艺术通用的美学范畴。文思、诗情、画意、画境，一切抽象的形而上的思想情感、心理活动，正是通过“写”的方式表达出来。 中国传统审美文化构成体中的一些重要艺术因子——绘画、诗（或称语言艺术）、书法——被历史地交织在一起，呈现出独特的内蕴和光彩。以画为中心来看三者的关系，如果用一个字在它们中间穿针引线，使之有机结合的话，那就是“写”。“写”的文化活动与生俱来的审美属性，不仅是我国书画造型艺术创作过程中“操笔”的行为方式，而且是通用于中国艺术表情达意的最有效途径。“写”的结果凝固在画面上成为一种特定的艺术形式——线的艺术。它浓缩了我国审美活动的思维方式，凝聚了中国艺术的生命精神。中国绘画异于其他民族绘画的特征之一，就是与书法、诗（文学）的结合乃至相融。正如宗白华先生所说：“中国画以书法为骨干，以诗境为灵魂、诗、书、画同属一境层。”（注：宗白华《美学散步》，上海人民出版社，1981年版第102页。 ）若言画与诗通，是就题材和意境而言，故有“诗中有画，画中有诗”之谓。诗作用于绘画，更在创作前准备活动中的积学“诗心”和构思“立意”。就绘画创作过程和形式效果而言，书法作用于绘画直接了当，至于文学对绘画的影响也是通过书法具体完成的。这不限于在画上题诗题文，更体现于对书法“写”的过程、“写”的形式、“写”的精神的关注。换言之，书法的“写”的精神赋之中国画家巨大的创造潜能，挥笔写出的是笔迹墨线，图式表现的是主体意识。 二 较之中西绘画，西人重“块面结构”，国人重“线点结构”。线条至上是中国画的重要特点。这一特点同于书法，用笔作画如用笔写字，书画同属线条艺术。 造型心理学告诉我们，大自然中本无线条，线条是人对外在物象概括而成的一种心理形式，这物化的心理迹象间接地传达人的直观感受。书画艺术取象有别，前者取资汉字之象，后者取资自然之象，二者以线条构象异曲同工。汉字是书法的根。汉字的型是象形字，是在观象于天，观法于地，近取诸身，远取诸物中产生的，汉字之象的原初即自然；汉字的元构件是线，这线凝聚了自然，又包括造字者对自然的理解；汉字是一种展开于空间的静态形体，这形体不仅富有暗示性，同时是动感的抽象形式，体现大自然运动之势；汉字是方块构型，是按照各种优化原则充实的想象空间，具有巨大的可塑性。这些品格说明了汉字本身具有潜艺术特质，作为“前艺术符号”，它为书法艺术提供了丰富的表现资源。书法通过汉字的书写，升华为线条造型艺术，千变万化的书法线条极大地拓展了汉字中的潜在艺术特质，使组成文字之线变成了展示丰富意韵的线，变成一条贯穿宇宙和心灵的线，线条的组合变化也更趋复杂、更臻精微，从而让汉字静止的空间转化为运动的空间。书法艺术创作过程即“写”的过程，强调一气呵成、笔断势联，不可涂抹、不可更改、不可重复是其行为准则，这并非局限于工具材料——笔、宣纸、墨的属性，更是为了展示生气勃勃的主体精神的需要。可以这样说，表征着中国艺术生命精神的书法，是中国“写”的审美活动的典范。
