近年来，微短剧作为一种新兴媒介呈现快速发展态势，凭借题材多元化、制作工业化以及叙事类型化等优势，逐渐成为中国网络视听领域中不可忽视的重要板块。据国家广播电视总局数据，2024年1—7月，全国重点微短剧规划备案达到1848部，发放许可证388部；其中规划部分与AI技术相关作品共58部，上线与AI相关作品共16部。[1]然而，受制于“短时长、扁平化、快节奏”的生产机制与消费逻辑，微短剧发展亦面临内容创新不足、制作水准参差、价值导向偏差等困境。随着国家广播电视总局《关于微短剧备案最新工作提示》《关于实施“微短剧+”行动计划赋能千行百业的通知》《关于进一步统筹发展和安全促进网络微短剧行业健康繁荣发展的通知》等规定实施，凸显了微短剧作为艺术媒介的前沿力量，为AI技术与微短剧的深度融合提供了坚实保障。 同时，“人工智能等高新技术加速发展的当下，‘影游融合’形构了互联网生态下新的影视文化产业业态和‘元宇宙’智能化发展趋势”[2]，受众“想象力消费”[3]需求日益增长，极具发展潜力的科幻、奇幻、玄幻等题材搭载人工智能技术掀起新的艺术浪潮，为AI动画微短剧的出现提供了现实土壤。ChatGPT、Sora、可灵等AI大模型通过生成传统拍摄难以实现的超现实影像奇观，满足并引领“Z世代”受众的审美需求。 AI动画微短剧以迅猛的速度开拓新市场，涌现出一批高质量的作品。例如中央广播电视总台上线的《中国神话》《AI看典籍》《英雄》《奇幻专卖店》《爱永无终止》等。《中国神话》创新演绎“女娲补天”“夸父逐日”等六个家喻户晓的中国传统神话故事，拓展了中国神话IP的创造性转化路径；《AI看典籍》通过生成影像再现“周处除三害”和陆羽茶经等历史典故；《英雄》讲述一位面临都市困境的青年李青意外穿越至西汉时期，亲历“河西之战”并逐渐找寻自我的故事；《奇幻专卖店》通过仿生宠物的设定，构建了人与宠物互相治愈的未来奇幻世界；《爱永无终止》通过“AI+真人”的虚拟制作模式，以三代人之间的动人亲情为主线，讲述颇具温暖现实主义风格的中国故事。 另外，数智技术浪潮与微短剧市场热潮也正驱动短视频平台完善内容生产体系。例如快手平台依托可灵AI模型推出的《山海奇镜之劈波斩浪》，植根中国古典《山海经》神话，进行立足当代的现代化表达。近期，快手可灵AI与星芒短剧深化合作，推出AI动画单元剧集《新世界加载中》，该作品突破单一题材限制，围绕科幻、历史、奇幻等复合类型开展叙事探索；抖音平台通过与博纳影业联合，转化地域文旅资源，推出AIGC科幻微短剧《三星堆：未来启示录》，三位主角在历史、现实、未来三重时空中开启了一段惊心动魄的古蜀冒险。 中国AI动画微短剧的迅猛发展，为“科技—文化”深度融合提供了一条高质量发展路径。同时，当前行业急需差异化优质内容，破解同质化难题。针对中国AI动画微短剧的叙事形态与策略研究极具必要性。它不仅是“电影工业美学”理论在AI新媒介前沿的“接着讲”，也有望为中国AI动画创作探索更加符合媒介本体艺术发展的叙事发展路径。 一、人机共创：AI动画微短剧叙事的“算法生成”路径 20世纪中期起，人工智能与艺术创作的交汇经历漫长的演进历程。1957年，计算机程序生成的弦乐四重奏《伊利亚克组曲》，开启AI在算法音乐生成的探索之路；1966年，麻省理工学院研发的人机对话程序“伊莉莎”(ELIZA)诞生，通过输入文本的关键字触发与转换机制实现人机对话；[4]80年代中期，IBM开发出语音控制设备Tangora，逐渐拓展了人机协同共创路径。2015年，首部由AI生成的小说1The Road问世，展现出算法强大的文字创意潜力。 AI在创作中的发展应用也经历了从辅助工具到创意主体的转变，深刻影响了影视行业的创作模式与艺术表达。21世纪初，人工智能技术在数据和算法驱动的第三次浪潮中走向商业化应用。在图像生成维度，2014年，伊恩·古德费洛(Ian J.Goodfellow)等人提出生成对抗网络(GAN)，实现生成模型的突破进展。2018年，英伟达(NVIDIA)图像生成模型StyleGAN，能够自动生成高质量图片。2021年起，OpenAI推出的DALL·E及新版本DALL·E2，谷歌推出的Parti，用于高清图像的生成与拓展；Meta推出图像生成工具Make-A-Scene；AI绘画工具Stable Diffusion发布。 “人工智能电影意识形态机器的诞生，既带来了电影产业的创新和发展，也带来了对观众意识形态的潜在影响”。[5]在影像处理与多模态生成方面，AI介入影视制作核心工业环节提供技术支持。2019年起，DeepMind发布DVD-GAN模型，能够生成连续性的动态影像；OpenAI公司推出ChatGPT、文生视频大模型Sora，在影视领域的应用前景引发关注。随后，中国人工智能公司生数科技联合清华大学正式发布中国首个长时长、高一致性、高动态性视频大模型Vidu。当下深度学习的深化、大语言模型的发展、多模态AI的迭代，人工智能从辅助人类“感知理解”转向“生成创造”世界的革命性历程。 AIGC为动画创作领域带来了一系列崭新变化，将个体带入全民创作的数智时代。尼葛洛·庞蒂在《数字化生存》中提及“数字化生存的‘赋权’本质”：“数字化生存之所以能让我们的未来不同于现在，完全是因为它容易进入、具备流动性以及引发变迁的能力。”[6]互联网技术的发展，实现跨时空、跨国界、跨文化的数字链接，用户在网络世界拥有“数字化生存”自由；而人工智能技术的迅猛发展，赋予我们每个人“数字化”的创作权利，从“数字生存”阶段通过AI“再赋权”，消解了艺术创作的主体权威，让互联网用户在数字世界中开辟新的“艺术身份”。
