一、好莱坞编剧界的传奇 20世纪80年代中期，一部仅有七页的小册子征服了好莱坞。如获至宝的制片人们，开始大量影印手册并发送到每一位编剧手上，要求编剧务必参照手册进行故事创作。一些信奉作者论和个性创作的编剧试图在手册之外另辟蹊径，却常常遭到公司和市场的严酷打击。二十多年过去了，七页的手册发展为电影学领域的经典畅销书，以此为蓝图设计的编剧课成为美国高校电影系的核心课程之一。①此外，一系列经典电影的制作团队宣称受惠于这部手册，其中包括《狮子王》、《阿拉丁》、《美女与野兽》、《黑客帝国》等等。 这部叫做《“千面英雄”使用指南》的手册，作者是克里斯多佛·沃格勒，迪斯尼公司的剧本指导，兼任南加州大学的客座教师。沃格勒宣称，从惊悚的悬疑片到滑稽的喜剧，从荡气回肠的西部片到歌舞升平的音乐剧，数以万计的好莱坞电影其实重复着同一个核心故事，即“英雄的历程”。不仅如此，沃格勒还将“英雄的历程”中的人物和情节模式用图表的方式加以量化。 “英雄的历程”到底是被商业生产催生出来的对艺术创作的极端简化，还是在人类心灵的底层，那幽暗的无意识地带，真的潜藏着某种密码般的图谱，而每一个和图谱契合的故事，便拥有俘获人心的魔力？为了回答这个问题，让我们首先回到上世纪80年代，回到“英雄的历程”编剧法诞生的时代。 1977年，南加州大学电影学院里，一个名叫克里斯多佛·沃格勒的学生，正试图破解“讲故事”这门古老技艺背后的密码。这一年，居住在纽约的神话学家约瑟夫·坎贝尔(Joseph Campbell，1904-1987)来到温暖的加州，主持“千面英雄”学术研讨会。坎贝尔的讲演，让沃格勒无比振奋，他知道，这就是自己苦苦寻找的密码。 坎贝尔采用结构主义的研究方法，从数以万计的东西方童话、神话和宗教故事中，抽象出“分离—传授奥秘—归来”的相对稳定的故事模型，并将符合这种模型的神话称为“单一神话”，即“英雄从日常生活的世界出发，冒种种危险，进入一个超自然的神奇领域。在那神奇的领域中，和各种难以置信的有威力的超自然体相遭遇，并且取得决定性的胜利。于是英雄完成那神秘的冒险，带着能够为他的同类造福的力量归来”。②坎贝尔用“千面英雄”四个字来命名自己的神话学著作，意在强调神话中形形色色的英雄，其实是一个英雄所变幻的不同面孔。 毕业以后，沃格勒进入迪斯尼公司，成为职业的故事策划人和剧本指导。在工作中，他继续推进对单一神话模型的研究，将坎贝尔的理念转换成电影语言。1985年前后，沃格勒推出了仅有七页的《“千面英雄”使用指南》，到1992年，在此基础上进一步丰富、完善而成书的《作者的历程》出版。 沃格勒把坎贝尔的故事模型加以调整后，应用到编剧领域，完成了首部真正意义上的结构主义编剧著作。经过改写的“英雄历程”故事模型，叙事步骤更加贴合电影创作，心理功能与戏剧功能成为划分模型中各元素的依据。 二、“英雄的历程” (一)人物原型 瑞士心理学家卡尔·荣格这样定义原型(arthetype)的概念：原型是一种预先存在的形式，是集体无意识(Collective Unconscious)中人类不分地域与文化的共同象征。青年英雄、智慧老人、变形者、黑暗对手，在我们的梦境和神话故事中，总有一些似曾相识的人物反复出现。这些在历史上不断重复的人物形象、母题和意象是“人类自远古时代以来积淀和遗传下来的全部心理经验，即由遗传力量形成的一种特定的心理禀赋”。③ 以荣格心理学理论和坎贝尔的神话学研究为依托，沃格勒从大量的美国影片中，抽象出八种原型意义上的人物形象——英雄、导师、守门人、盟友、变形者、信使、小丑和阴影。在沃格勒看来，“这些模型精确地反映了人类心灵的图谱，是真实的心理地图。即使这些人物看起来荒诞不经或者有悖常理，他们依然是心理真实的，并且能够有效地引发情感共鸣”。④在开始“英雄的历程”之前，让我们先来认识一下故事世界中的居民。 1.英雄(Hero) “英雄”对应着精神分析领域的“自我”，即现实生活中的个体。离开了温暖的子宫，个体终其一生都在寻求原初的完整。在追求“自性”的道路上，英雄将碰到阻碍前进的守门人、恐怖的黑暗势力和支持自己前进的盟友。种种人物和意象其实是英雄内心世界的投射，将内心世界中分裂的自我整合起来，使得自性得以显现，这就是英雄的成长历程。 “英雄”的戏剧功能主要在于成长、提供认同对象和推动情节前进。 第一，英雄的成长过程是揭示影片主题的关键。比较故事的开头和结尾，我们会发现，英雄发生了重大的改变——曾经困扰他的难题得到了解决，或者是他追求的梦想得以实现。外在的形象、社会地位、力量对比的改变或者内在的价值观转变，从弱小到强大，从犹疑到坚定，从自卑到自信，从消极到积极，从绝望到希望，这些变化所画出的弧线被称为“人物弧光”(the Character Arc)。 第二，作为一个能够使观众认同，并将自己的部分人格投射其中的人物，英雄的动机应该是能够被普遍理解，诸如追求自由、渴望爱情、为成功而努力、复仇等等，换句话说，当英雄的银幕梦想与观众的生活梦想重合的时候，观众才能“移情”于英雄。
