美国学术期刊的种类非常丰富，其中电影类的学术期刊较有影响力的有数十种，多由知名大学或学术机构出版；还有一些电影评论类的期刊，有深度的电影评论；资讯性的期刊杂志，信息量丰富。美国的电影期刊往往分类较细，有纯理论的，也有很强调专业性的。美国的电影类学术期刊多为季刊，一些事先征求主题集中出版的期刊，往往是出版周期比较长的。本文以下列几个不同类型来介绍、分析美国电影类学术期刊。 一 纯粹的电影学术期刊：传统而严谨 第一种类型是纯粹的电影学术期刊，注重从电影理论、文学理论角度深入剖析，这一类期刊的出版机构往往是大学或研究中心，出版周期以季刊为主，有的是半年刊。如以下几种： 《电影季刊》（Film Quarterly），创办于1945年，是美国最古老和权威的电影学术期刊之一，拥有广大的电影研究者和爱好者，由加利福尼亚大学出版，《电影季刊》的学术性较强，风格传统，不仅关注美国国内电影，视野国际化，每期有几篇深刻的电影论文作为全本期刊的精华，篇幅较长，将题目、作者名、论文的内容概括三项内容列于期刊扉页。以2009年第三期作为样本来分析，标题列于扉页的有五篇电影学术论文：第一篇《美国英雄》，作者J.M.Tyree有感于2008美国夏季档诸如《蝙蝠侠6：黑暗骑士》、《绿巨人浩克2》等电影中的“超级英雄”泛滥，在文章中批评了“超级英雄”电影的轻率及其在屏幕上灾难性的狂轰滥炸。第二篇是Edward Buscombe的《在这个崭新的世界，还有什么是新的？》，评价美国导演泰伦斯·马立克的影片《新世界》①。第三篇《米克洛什·杨索电影〈红与白〉和〈上帝在布达佩斯的灯塔〉中的政治体系》，作者Laszlo Strausz以深入、精细的语言体系，详析了匈牙利导演米克洛什·杨索电影中的政治体系隐喻，并配以多张电影截图逐格分析。第四篇《雅丝敏的“欧琪”三部曲》②，作者Gerald Sim关注马来西亚电影制作者在电影中表达出的后殖民情绪。第五篇《从地下到多元：访问托德·海因斯》③ 是一篇关于鲍勃·迪伦生平的传记电影《我不在场》先锋性的深度访谈。《电影季刊》杂志以国际性的视野，关注全球各个区域的电影创作。第一篇分析也可以看到对好莱坞商业影片所持的学术批评立场。 《电影批评》（Film Criticism），创刊于1976，宾西法尼亚州的阿勒格尼学院出版，基本维持每年出版3期的出版频率。主要作者群由大学和研究所研究电影和艺术历史等专业的学者组成，包括来自不同学科的新一代的电影史学家，理论家和评论家。国际学者团队包括达德利·安德鲁、大卫·波德威尔、大卫·库克、罗宾·伍底等人。《电影批评》鼓励电影论文宽泛的学术写作构思，不论是使用政治意识形态、经济学批判的方法，或各种新理论都受到鼓励。期刊的内容包括深度电影论文、访谈和电影节报道及书评。该期刊比较注重作者的学术背景，在每一篇论文都有作者的详细介绍。以2009年7月27日出版的夏季刊为例，有三篇比较重要的论文，分别是耶鲁大学的博士候选人Michael J.Anderson的文章《唤醒“鲁布”：托尼·斯科特〈超时空效应〉的表达与疗伤》，托尼·斯科特作为一位著名的商业片导演，凭《壮志凌云》一举成名后拍摄了多部动作电影，在电影评论界也获得了很多认可，作者对其2006年的电影《超时空效应》有着很浓的学术兴趣，这篇论文将关注点放在两方面：一是斯科特电影中“故事层”的叙述和表达方式，包括他如何从新媒体，诸如电子游戏中获得灵感，并将这种表达方式用于电影叙述中。二是美国在经历“911”事件之后，电影中出现了传统的老实巴交的“鲁布”形象，取代那种把灾难人物小说化了的形象。第二篇重要论文是大学助教Rashna Wadia Richards的文章《非同步：论布努艾尔电影〈黄金时代〉中声音的对位》，在这篇文章里，她论述了布努艾尔的《黄金时代》，这部创作于1930年的极端超现实主义电影，在电影史上饱受争议，文章的着眼点在于布努艾尔在这部电影里的，用魔幻和条理分明的表达方式进行的非同步的听觉革命，相对于爱森斯坦1928年提出的“声画对位”的概念——主张“把声音当作脱离了视觉形象的独立因素”，布努艾尔以这部电影表达了他强烈的电影观念的革命，不仅是针对那些超现实主义的反对者，甚至直指家庭、艺术和爱。第三篇文章则来自亚利桑那州立大学电影电视系的助教Homer B.Pettey，《关于达辛电影〈盗贼公路〉的地域经济学》④，作者的擅长领域是黑色电影的新理论分析和艺术研究。他用凯恩斯⑤ 的古典经济理论分析了美国在二战后的经济形势与达辛电影《盗贼公路》之间的关系。《电影批评》倡导一种独特理论思路的分析，其文章往往视角新颖，分析独到，具有相当的学术价值。 《影痴》（Cineaste），创刊于1967年，季刊，加州大学伯克利分校出版，美国最重要的电影期刊之一，内容分为几个部分：文章、电影评论、影碟介绍、书评、访谈、公报，发表富有影响力的深度专访是其特色之一。曾经发表过的经典论文有：《迪斯尼的政治正确：〈风中奇缘〉》、《边界和疆界：专访约翰·塞尔斯》⑥、《寻找亚洲美国电影》、《令人难以置信的真实电影冒险：专访玛丽亚》、《新非洲电影》、《特别印象：个人家谱的韩裔妇女电影》、《黑色电影的政治经济学》等等。2009年夏季刊的主要文章有：《铁幕作者风：来自东德DEFA摄影棚的失落之声》、《巴勒斯坦的再生：当下的一部电影》、《危险的职业：关于纪录巴勒斯坦及以色列的被占》、《第二次凝望：关于〈骑车人之死〉》。从这些论文可以看出该期刊的论述方式偏意识形态批评，另外这份期刊保存了许多相当专业的电影档案资料。 德克萨斯大学出版的《电影杂志》（Cinema Journal），每年出版4期，由电影和媒体研究协会（SCMS）主办，发表的多是SCMS的会员文章，论文以多种学科的不同视角完成，杂志中“专业注”一栏提示近期的重大活动、研究性会议、以及最新发表的研究文章。试以2009年冬季刊为例（冬季为每年的第1期），文章有Josh Lambert的《“等待下一幅画面”：关于早期电影和连环漫画的互文性和回转》，Karla Oeler的《雷诺阿和谋杀》，Erie Ames的《赫尔佐格、风景和纪录片》，Chris Robé的《好莱坞回顾：历史化戏剧、生物照片、以及人民阵线式美国电影批评》、Russell Meeuf的《作为“注解”的约翰·韦恩：〈鹰之翼〉中伤残之身及“硬汉”形象的建构》、其他内容有：《关于“孤儿电影研讨会”的报告》，并发布新的主题征集《焦点：媒体研究和人文数字化》。 《千年电影杂志》（Millennium Film Journal），创刊于1978年，至今已经出版了51期。由位于美国纽约的全国电视与艺术科学学会出版，《千年电影杂志》致力于前卫的电影理论和实践，关注的是独立电影、实验电影、以及任何前卫的电影和电视、使用最新技术的作品。2009年春／夏季合刊的主题是“纪录片的实验性”。围绕这一主题提出问题，进行深度对话，发表论文及由纪录片导演阐述自身的创作体会。由此可以看出该份杂志的先锋性质与对实验创作的关注。 二 文化与传媒类：激进与先锋
