如果从现存的默片《娇花溅血》（Broken Blossoms）（格里菲斯［D.W.Griffith］执导，1919年）算起，美国电影塑造华人形象已有九十年的历史。2008年，《功夫熊猫》《木乃伊3》《黄石的孩子》《功夫之王》四部中国元素电影重磅推出，好莱坞似乎又刮起了一股“中国风”。中国观众对此的反应却是众说纷纭，莫衷一是。其实，无论是好莱坞电影的创作实践，还是中国观众的观影体验，均涉及跨文化传播的因素，这也正是本文试图探究分析的焦点。 一、好莱坞电影的“中国风” 好莱坞“中国风”电影的创作并非始于今日。早在19世纪末和20世纪初的默片时代，好莱坞电影就开始刻画华人形象，不过大多是次要的配角和陪衬。脏乱的唐人街，男人拖曳的长辫，女人长长的指甲，赌博、走私以及帮会之间的争斗，成为中国形象的典型特征。即使以中国本土为题材的影片，也大多塑造的是一些虚实莫辨的中国军阀，如：《上海快车》（1932）、《阎将军的苦茶》（1933）、《将军死于黎明》（1936）等。这一“傲慢与偏见”的视角直至第二次世界大战才有所改变。1937年，好莱坞拍摄了首部完全以中国为题材的电影《大地》。这部电影是根据美国著名作家赛珍珠获普利策奖的小说改编而成的，故事发生的时间跨度长达40年，具体展现了一对中国农村夫妇的悲剧命运，以及他们对土地的眷恋。为了凸显“中国色彩”，整部音乐采用了纯粹的中国音乐。这部影片在某种程度上“修正”了早期好莱坞电影中被严重扭曲的中国人形象。1949年以后，由于中美之间再次出现政治上的对立，好莱坞拍摄了许多反共电影片，以贬抑的立场渲染“赤色恐怖”，如：《北京快车》（1951）、《撤离地狱》（1952）、《水深火热》（1954）等。上世纪70年代，随着中美关系逐步正常化，李小龙挟中华传统武术进军好莱坞，引起了前所未有的轰动和美国观众对中国传统文化的热情。这是中美电影文化交流史上一次小小的变奏。 20世纪70年代以后，由于录像带、国内电视、有线电视尤其是互联网的冲击，好莱坞电影在美国国内市场的收益不断萎缩，每年仅10％的美国电影可以赢利。好莱坞的应对策略是从国际电影垄断市场的赢利中进行补贴。据统计，1952年，美国电影业从国外市场获得的收入占它的总收入的42％，而在20世纪70年代这一比例提升到52％至55％。自20世纪90年代以来，美国影片在欧盟电影市场中占到70％左右的份额。2003年以前，中国内地电影市场盈利的60％也来自好莱坞大片。[1，2]好莱坞电影（包括其他美国文化产品）呈现出席卷全球的态势，也为文化帝国主义理论下了一个注脚。 电影市场的“全球化导向”促使好莱坞电影在主题、取材以及拍摄方法等电影生产的一系环节发生了变化。他们宣称“永远在寻找最好的故事，发生在哪里并不重要。”1988年，贝纳尔多·贝托鲁奇导演的偏西方视角但制作精良的传记电影《末代皇帝》获得了第60届奥斯卡九项大奖。1993年，华裔导演王颖根据美籍华裔小说家谭恩美的畅销小说改编的电影《喜福会》首次成功地打入好莱坞主流电影市场。以中国为题材的电影尽管不乏争议，但在票房上颇为成功，且具开发潜力，自此以后，好莱坞的导演们开始更多更自觉地在作品中融入中国元素。1998年，改编自中国传统故事的电影《花木兰》赢得全球票房共计3.04亿美元。另外，《非常人贩》《上海正午》《上海骑士》《面纱》《骇客帝国》《生死格斗》《007系列》等众多好莱坞高端概念电影中均加入中国元素，作为卖点在全球市场发行。据统计，电影007系列21部中的半数皆与中国有着或多或少的关联。2008年作为中国年，好莱坞又重磅推出了《功夫熊猫》等四部中国元素电影。这些作品或者直接取材于中国传统文学或民间传说，或者以中国作为故事发生的场景，或者运用了大量中国独有的文化符号，如麻将、二胡、毛笔等等，尽管不乏可看性，但很难说真实地反映中国社会的现实以及生活理想。《功夫熊猫》的制作前后耗时5年，制作成本高达1.3亿美元，全球宣传推广成本高达1.25亿至1.5亿美元，席卷全球共计6.3亿美元票房。 二、“中国风”电影“四论” 针对好莱坞电影刮起的“中国风”现象，中国各界人士仁者见仁，智者见智，出现了褒贬不一的反应。概括起来，大致可分为四种论点： 1.“误读论” 所谓文化误读，就是“按照自己的文化传统、思维方式、自己所熟悉的一切去解读另一种文化。”[3]该观点认为，美国电影里的中国形象是“西方文化对中国的某种掺杂着想象与知识的‘表征’，是一种能主动地选择、表现、生成意义的话语。”[4]因而不可能准确客观，存在“误读”和“误解”的情况。电影中对中国文化元素的解读与中国人的理解存在偏差，甚至是相悖的现象。 2.“妖魔化论” “妖魔化”是指通过文化、政治、宣传、媒体等，在意识形态上和文化上，把自己化身为先进、正义的象征，而把对方描绘成愚昧、专制。[5]“妖魔化中国”初始只是针对在全球背景下歪曲中国的西方策略的一个批判性研究视角，后来延展为对整个中西关系的政治、经济、文化的全方位审视。持这一立场的学者们认为，好莱坞在历史上曾以其强烈的种族主义偏见和冷战政治色彩，扮演过“妖魔化”中国和中国人的急先锋。如今这种状况虽已发生了很大变化，但由于好莱坞对中国文化的了解多局限于传统领域，理解相对肤浅和片面，在电影中描绘的依然是落后、封闭的中国形象，没有反映出中国社会的变迁和现实。
