舞剧导演安东尼奥为了实现以西班牙本民族弗拉曼柯舞的形式，把《卡门》搬上舞台，到舞蹈学院去寻找她理想中的卡门的扮演者。他找到了一位与卡门同名的女孩。然而，在舞剧的排练过程中，安东尼奥却像剧中的警卫队长何塞一样深深地爱上了卡门。而卡门的独立不羁使安东尼奥很难驾御这份情感。他努力赢得卡门的爱，想要独占卡门，但卡门却离他越来越远。最后，在一次排练中，安东尼奥与一位斗牛士争夺卡门时，拔出了匕首刺向了卡门。而此时，我们已经分不出这到底是戏里还是戏外。 影片改编自法国作家梅里美同名小说，也是对比才歌剧的改编。正像《芳名卡门》一样，都保留了原著中关于爱情与杀戮的主题。但本片却从原作脱颖而出，摆脱原有的束缚，赋予作品更多民族化的艺术形式和创作者对生活的认识，使得影片不再是对原作进行的一次赝品式的复制，而是对西班牙民族文艺的表现形式进行了一次深刻的探索和尝试。尽管这次尝试，并没有真正摆脱比才歌剧对他的影响，但确实使我们见识了西班牙民族艺术的别样精彩和影片中人性的关怀。 首先，影片使用了颇为民族化的视听手段：舞台上弗拉曼柯舞的搬演；色彩鲜艳且对比强烈的西班牙民族服装；长长的，相对完整的段落镜头、蒙太奇句子；富有节奏的、饱含激情的音效；以及对人物的全景式的呈现；时空间关系的设计处理等。无处不体现着西班牙民族热情奔放、抑扬顿挫的艺术风格，以及导演精湛的艺术技巧。影片开始于一个长镜头，依次摇移过在训练舞蹈的男演员，在跳舞的克里斯蒂娜，坐在台下的桌子边弹着吉他的帕克，最后跟随着一个手拿磁带的人的走动，摇到了坐在一旁的安东尼奥。在这个长镜头中，无论是镜头内部人物的调度还是镜头本身的运动，都显得井然有序，镜头内部的兴趣中心也在随着镜头和被摄主体的运动而更替。此镜头中，声音方面，富有民族特色的吉他音乐，和录音机中放出的比才的音乐，处理得富有张力，形成了矛盾冲突。一种是民族的，一种是外来的，民族音乐被轰然而起的外来音乐所遮蔽。当安东尼奥并不认同帕克所作的音乐时，他只能靠近比才，进行变奏。这实际上是一次破题，是安东尼奥误认和陷落的开始。开片这一长长的横移也把片中的主要人物有层次、有轻重地进行了逐一展示。在第二个长镜头中，安东尼对卡门的描述，是梅里美小说中对卡门的描述。尽管此时的镜像中，呈现的是在弗拉曼柯舞上造诣很深的舞蹈家克里斯蒂拉的形象。这是声画的冲突，同样是对安东尼奥心灵描述。而角色的误认也正是心灵的误认。女主人公卡门的出场，同样以长镜头向我们展现了一个桀骜不驯的女人。教室中，镜头掠过一个个学员的身影，是安东尼奥主观的寻找目光，但这里没有他理想中的卡门。一个逆向的横移，最后停留在门边的安东尼奥和帕克，而他们只占据着画框的边缘，我们关注的是预留空间——处于正中的女主角即将出场的门。最终，卡门出现了，女教员的呵斥：“卡门，你又迟到了。”是对角色的指认，同时宣告她的不驯服和不同寻常。卡门入列后，不断有前景的学员来遮挡她，反而使她更加成为观众注目的兴趣中心，不断透过人群寻找她的身影。这也是安东尼奥的目光所关注的，观众和安东成为了一体。就这样，导演完成了对卡门的前期认同。此时，画外再次响起了安东尼奥对卡门的描述。 那同样是又一次对梅里美小说的复述，对猫和女人的描述。随后，克里斯蒂娜与卡门同场的场景中，镜头以克里斯蒂娜为主，跟随她拍摄。如训练女演员时，克里斯蒂娜不断在前景往返走动，遮蔽后景中的卡门，在影象上给卡门造成了压力和威胁，把她的醋意和对卡门近乎苛刻的要求表现得淋漓尽致。克里斯蒂娜单独教卡门舞蹈时，镜头由玻璃镜子中的双人拉出，摇向镜子外的两个人，随着镜头越过克里斯蒂娜，推近卡门，克里斯蒂娜被不动声色地置于画外，成为缺席的在场。由此完成了影片中角色的取代，同时也是克里斯蒂娜妥协让位。此长镜头为后来舞台上的卡门以假乱真地杀死克里斯蒂娜埋下了情绪上伏笔，矛盾已经预置，情绪将会延伸。在排演监狱中何塞与卡门见面的戏时，以两个长镜头的全镜式呈现。而此时的镜头由安东尼奥占主导地位走向了两者平分秋色。在段落的结束时，卡门则完全占据了主导地位，控制了整个场面。特别是在卡门和安东尼奥深夜约会，如果说在此之前，安东教授卡门舞蹈的过程中，他是占据着主动者的位置，那在约会中则完全反转过来，成为卡门成为主动者的位置，控制了整个局面。影片中长镜头注重镜头内部蒙太奇剪辑效果，其契机来自于情绪的转换和关注焦点的改变。 影片剪辑富有节奏，注意镜头长短结合比较经典的是舞台排练卷烟厂的戏，由开始长长的移动镜头到最后两人的关系白热化时，镜头越来越短促，镜头剪辑的节奏加快到最后3、4秒切换一次。景别也由原来的全景、近景到对峙时的特写，构图也由相对轻松到情绪巅峰时的紧张饱和。剪辑的节奏以越来越密集的弗拉曼柯舞的踢踏声为依据，脚步音响渐渐放大，成为主要音响，烘托了情绪，其他声音完全没有了。镜头以卡门退多进少和克里斯蒂娜为主的向前压进交错在一起，对整个场面给以俯拍，让我们亲眼目睹了一场你死我活的争斗。 影片也利用镜头的切换来实现一种有趣指认，如在排练前，安东尼给大家讲剧本。卡门就坐在他的对面，她沐浴在对面窗户投入的光亮中，给她的脸上打上了一层美丽的柔光，显出狐媚般的妩媚。当安东尼念到她从来没有讲过实话时总是在撒谎，抬眼看了卡门，接着就切换成卡门避闪的目光和掩饰的笑容。此过程中，每每会在安东尼和卡门之间来一次这样的切换，这种在现实生活中毫无意义的台词，通过镜头的切换被赋予了丰富的潜台词。此时，只有安东尼和卡门近景的对切，别的在场的人物都被排除在镜头之外。于是，卡门确乎成为了安东尼奥描述的爱说谎的卡门，安东尼奥也确乎成为了剧中的何塞。心灵的误认进一步演进。
