从中国电影传统来看，对电影的视觉性和视觉快感的重视并不是中国电影美学的主流 方向，长期以来，中国电影所关注的重点在于叙事，在于情节，在于伦理教化主题，从 而形成了颇具中国特色的伦理情节剧。新时期以来，在延续和发展这种传统的同时，中 国电影新的美学原则也开始萌生，以陈凯歌、张艺谋、黄建新等为代表的第五代导演， 以其新颖而富有表现性的影像风格开创了中国电影发展的新方向。《黄土地》、《红高 粱》、《一个和八个》、《黑炮事件》等影片在反思民族文化的同时，也以其影像上的 鲜明探索将电影的视觉表现力和冲击力提到了一个中国电影前所未有的高度。然而，此 时的第五代电影导演们所重视的电影视觉性，是和他们电影的深度模式和哲理主题分不 开的，在富于陌生化效果的影像背后，是一个个精英居高临下忧患深重的身影，所以出 现了厚重沉实的《黄土地》、野性十足的《红高梁》，等等。当然，从张艺谋的《红高 粱》开始，这种倾向已经开始发生了某种微妙的变化，如果说在《黄土地》中，黄土高 坡和陕北风情作为影像符号是为了表达陈凯歌对民族文化的理性反思的话，那么，《红 高粱》在寻找民族精神之根的同时，也以其高扬着原始生命力的视觉景观，将观众带入 了一场前所未有的视觉狂欢与感官沉溺之中。自此，不管承认与否，自觉与否，视觉快 感开始成为影响当代中国电影视觉景观的一种重要动力。 20世纪90年代以来，中国的文化语境有了很大变化，精英文化退守边缘，主流意识形 态的统帅力大为削弱，而以娱乐性、消费性为特征的大众文化则不断向文化中心游移， 电视、碟片、广告、流行音乐、漫画、网络文学等迅速取代了精英文化曾经的巨大影响 力。随着宏大叙事的解体，感性、欲望化成为大众文化的重要美学原则，理性、深度、 反思、历史等概念逐渐被感性、平面、直观、即时等新的文化特征所取代；以文字为中 心的印刷文化的统治地位正逐渐被以图像为中心的视觉文化所取代。 随着电影高科技制作手段的不断发展和好莱坞电影工业在全球的迅速扩张，追求视听 冲击力和视觉愉悦感的制作倾向越来越成为电影工业的主流原则。影像以其不同于语言 媒介的感性和直观性，更易在不同文化间扩张或展开互动影响。“电影和字母表、印刷 的文字一样，是一种富于攻击性的、威力至上的形式，它由于爆炸而侵入其他文化之中 ”(注：(加)马歇尔·麦克卢汉：《理解媒介》，商务印书馆，2000年，第363页。)。 对于中国电影来说，卷入全球化的过程在所难免。20世纪90年代中期以来好莱坞大片的 进入，使重视视听愉悦的原则逐渐为中国电影界从业者所接受。文化风向的转变、全球 化与本土化的双重进程以及高科技制作手段的发展等多种因素的合力，使得中国电影发 生了由以叙事为中心向以视觉为中心的大幅度倾斜。这种倾斜已渐渐成为当前中国电影 的一种自觉选择，当前银幕上的种种视觉景观也相伴而生。 美国电影理论家劳拉·穆尔维在《视觉快感与叙事性电影》这一富于创见的论文中探 讨了电影视觉快感的构成模式。她认为电影所提供的视觉快感很大程度上来自于银幕上 被看的女性形象，因而她呼唤一种打破传统快感模式的女性主义电影。其实，换一种视 角来看，观影的愉悦性也是构成电影魅力的不可缺少的一部分。事实上，电影所提供的 视觉快感与很多因素有关，性别只是其中的一项重要因素。例如，发达地区(都市)对边 远地区(乡村)的观看，文明人对原始人或不同种族文化间的观看，男性对女性的观看( 反之也一样)等，都可以成为视觉快感的源泉。文化、种族、阶级等种种复杂因素的交 织，参与建构了银幕上的视觉景观和视觉快感的构成模式。 银幕上的视觉奇观 好莱坞主流叙事电影有着较稳定的视觉快感模式，一般而言，大片所带来的视觉愉悦 来自于大场面(灾难、战争、动作等场面)、特技制作效果(科幻、魔幻等)、被观看的女 性等。在回应全球性的视觉文化浪潮的同时，中国电影也创造了本土化的视觉景观和快 感模式，在这一过程中，在国际资本和市场的导向作用下，中国电影，迎合同时也暗中 抵抗或改写着他者的视线。 作为第五代导演的领军人物，当精心的艺术探索并未获得观众热情的回报时，张艺谋 敏感地选择了一条在东方与世界、大众与精英之间的电影道路，《红高梁》在表达对民 族精神的寻根主题的同时，在视觉效果上也暗合了影像的欲望动力学。那些逝去年代的 传奇历史，真真假假的奇异民俗，充满原始生命力的男人女人，无边无际汹涌起伏的高 粱地，热烈奔放对比鲜明的色彩，共同构成了银幕上极具冲击力和吸引力的视觉奇观。 摄影师出身的张艺谋对影像的视觉效果有着特殊的敏感和重视，灵巧的运动镜头引导观 看的视线，并以其浓墨重彩的渲染在观众与银幕人物间产生认同，并进而消融观众与银 幕间的距离，达到了一种感性的狂欢境界。 在20世纪90年代以来的文化转向中，张艺谋以其熟谙影像欲望动力学的制作，在电影 市场不景气的大背景下，成为独领风骚的一面旗帜。进入21世纪，《英雄》在国内和国 际市场的成功推出，为观众奉献了一场综合了武侠、情爱、明星等种种元素的视听盛宴 ，几乎造就了一个视觉中心美学的成功神话。辽阔荒凉的西部、秀美如画的九寨沟、特 技制作的打斗场面、热烈缠绵的激情戏等精美的视觉奇观，超越了叙事元素而占据了影 片的中心位置。尽管其情节主题遭到了媒体和观众的许多质疑甚至抨击，但前所未有的 巨额票房收入仍足以证明银幕上视觉奇观的强大吸引力。稍后，何平的《天地英雄》同 样以西部壮美的自然景观、特技剪辑加工的武打场面，不仅为喜爱武侠电影的中国观众 ，而且为全球观众奉上了一道极具民族特色因而也极为国际化的视听大餐。
