中图分类号：I053.5 文献标识码：A 文章编号：1001-490X(2004)05-204-02 在“第五代”导演中，黄建新从1985年他正式导演的第一部影片《黑炮事件》起，就 显露了与陈凯歌、张艺谋等不同的关注视点和审美风格。与“第五代”的奠基、成名之 作《一个和八个》、《黄土地》等影片提供给观众的东西迥然不同，他没有走在“第五 代”最初探索追寻文化之根、关注中国历史与过去的道路上(虽然在影片的社会性上， 他与“第五代”仍是同出“一气”)；相反他关注现实和当下的城市生活，所以称其自 《黑炮事件》始，相继推出的一系列影片《错位》(1987)、《轮回》(1988)、《站直罗 ，别趴下》(1992)、《背靠背，脸对脸》(1994)、《红灯停，绿灯行》(1995)、《埋伏 》(1996)、《说出你的秘密》(1999)、《谁说我不在乎》(2000)等为“城市电影”是很 自然的事。 然而这个称谓，对于谈论黄建新的影片特点仍然是一个很显模糊的称谓，倒是黄建新 自己在与记者谈话时的另一个说法，更能传达他的电影观念和特点，这就是他所谓的“ 常态电影”或曰“小电影”。他说：“我发现在美国电影统治世界市场的情况下，唯一 能与之抗衡的电影是反映当地人常态生活的常态电影，这是我电影的生命和根。”(注 ：杨远婴主编：《90年代的第五代》，北京广播电视学院出版社2000年版，第341页。) 综观黄建新的一系列电影，从80年代中晚期直至新世纪的现在，他的片子一直走在这条 路上，并不断地进行着自我的发展和超越。 一 无论是最早的知识分子形象赵书信，还是后期影片中的干部、商人、工人、医生、学 生等，黄建新关注的都是社会都市生活中，最普通、一般的老百姓、小人物；而且顾及 到了这些平凡人物处于经济动荡、改革的社会中的种种平凡而又琐细的内心波动和震颤 ：有知识分子的不被信任感，有大多数人在经济大潮中的焦虑、困惑、失落感，有人们 甚至夫妻之间关系发生微妙变化的复杂感、不安感，……正是通过这样一个平凡的世界 ，黄建新与普通的中国人——世界最广大的观众群落建立起了“一种特别密切亲近的关 系”，“使所有看电影的人都觉得电影和他有关系，和他所经历的事情、心态有一定关 系。”(注：黄建新等：《“谁说我不在乎”影片个案分析》，《当代电影》2001年第6 期。)因此可以说黄建新的电影在平实亲切方面，独具魅力。他抛弃了现代城市电影、 尤其是好莱坞商业城市电影中的诸多经典的影像元素，不关注饭店、宾馆、花园、洋房 ，也不表现都市女郎和青年才俊……；而是揭开浮华的都市生活最外层的肤浅表象，真 正深入和表现都市生活的真实内核，挖掘可见与不可见的都市角落和平民家庭之中的芸 芸众生平凡生活的哀乐、苦痛与变迁，并努力保有着平凡个体生命最真实的呼吸和最质 朴的感觉。 这也就使得他的影片尽管不是纯粹的娱乐商业片，却基本都有良好的回报；而观众也 在反观自己生活和经历的感性和娱乐中，潜意识地开始了对自身经历和生活的回顾和反 思。 作家老舍在谈文学作品的语言时说：“语言与所要表达的情感和思想是无可分离、统 一的东西，要把语言运用好，不只是说什么的问题，更是怎么说的问题，创作是个人性 的工作，怎么说就表现出了个人的风格与语言创造力，真正的本领是用现成的、普通的 语言，写出风格来。”(注：老舍：《出口成章》，作家出版社1978年版，第65页。)而 黄建新就正是一个在电影语言的运用和结构方面不断探索、超越，已初步形成独特风格 的优秀导演。把他的影片做一个整体的回顾与梳理，会发现他的风格、特点也是逐渐形 成和趋于明晰的。 1985年《黑炮事件》，一“炮”打响，把黄建新推上了中国影坛有影响力的导演行列 。在影片语言中，他强调色彩，尤其是黑、白、红的使用，带有浓烈的隐喻、象征意味 ，片中沉闷、狭长的会议室，巨大呆板的黑白挂钟，脸谱化的人物等，无不给人以深刻 的视觉印象和心理观感，他欲图使观众从表层人物、物象、事件辐射到深层意蕴，凸现 “极左”政治模式对人的禁锢和异化的主观观念溢于“言”表。在这一点上，他依然和 第五代导演整体的浓厚的主观化精英表现意识一脉相通。 1992年黄建新从国外访学归来，中国的社会现实已发生了重大变化。具体表现在电影 创作上，就是由中国西部电影和“第五代”电影交融占主导的启蒙精英文化和镜象语言 受到了商品大潮的强烈冲击，电影创作也开始必须面对票房的严酷考验，于是黄建新也 开始了他的进一步思考和探索，他对于电影思路的调整，具体反映在根据邓刚的小说拍 成的影片《站直罗，别趴下》里。在片中，与前期影片的叙述语言和方式明显不同的是 ，他对电影语言即形式感有了更多的自觉。在结构故事时，他关注的不是与社会对应的 那份机械的真实，而是关注影片自身的逻辑以及它们的完备。黄建新在谈论该片时，很 认同电影学者让·米特里的说法：“电影的引人入胜是同画面形象的运动相联系的，是 与电影不同于其他艺术的一切相联系的……所谓引人入胜是一种接近思考的注意状态， 这种思考，是在画面充实而不是空洞的前提下值得思考的。”(注：杨远婴主编：《90 年代的第五代》，北京广播电视学院出版社2000年版，第323页。)具体表现在影片中， 就是他努力、自觉地去把小人物的表现与自己作为艺术家的超然感觉融合在一起，达到 一种“生活化”与“意象化”的水乳交融，而不象前期电影很有一些主观表达凌驾于生 活意象之上的意味。
