中图分类号：J0 文献标志码：A 文章编号：1009-1505(2017)02-0017-07 DOI:10.14134/j.cnki.cn33-1337/c.2017.02.002 在齐美尔那里，艺术距离既可以看作是艺术家面对现实的某种艺术反应或艺术心理策略，又可以看作是现代主义艺术的内在特征，戴维斯认为，在对艺术生产与社会过程外部环境与内部因素的分析，齐美尔将关系置于“距离”这个范畴的统率之下[1]。可以说，齐美尔对艺术距离的讨论主要着眼于两个层面：艺术的外在距离和内在距离。前者强调艺术与现实生活的关系，而后者则注重艺术的内部因素所衍生的距离。 一、艺术与外在现实 齐美尔认为，“艺术家以他艺术的方式对世界整体做出反应，并形成了他的世界观”[2]127。在他看来，艺术家往往以他独特视角和艺术方式来处理周遭的日常世界。距离体现为“现实—艺术家—艺术品”三者间的动态关系，它呈现为艺术家及其产品与其周遭世界的复杂关系。这种距离在齐美尔那里呈现为艺术的外在距离，主要体现为艺术与生活的距离。齐美尔认为，艺术不同于现实，它建构了与现实生活的距离。 在齐美尔看来，现实世界是我们生存的手段和方式，而艺术世界则由浇铸着个体内在灵魂的艺术形式构成。由此，齐美尔所言的文化的客观性与主观性的矛盾在艺术与生活的关系上再一次得到了呈现。齐美尔认为，艺术与现实不一样，艺术具有属于自己的独特逻辑、范畴和规则，“依靠这种规则，艺术使用同样的物质在现实世界之外建立起一个能够与之相媲美的崭新世界”[3]。在齐美尔看来，艺术与现实有着诸多不同，这种不同构建了艺术与现实的不同距离关系。艺术世界体现了个体的内在灵魂，是对压抑的现实生存的一种解脱。艺术中上演的是人性的完善和个体灵魂的自由，它与现实不同，它是个体通过内在的主观精神去拯救物化的客观精神的努力，而这也是我们为什么需要用艺术去摆脱现实的无奈与压力。 齐美尔认为，从不同的距离层面去体验周遭世界，可以建构我们观看世界的多重性理解。而且，在这种多重性理解中，艺术可以营造我们与对象“远”与“近”的不同距离关系。齐美尔认为，艺术让我们贴近现实，“艺术向我们揭示了隐藏在外部世界冰冷的陌生性背后的存在之灵魂性，通过这种灵魂性使存在与人相关，为人所理解”[4]384。在齐美尔看来，艺术可以让我们距离日常生活更近，但这种接近并非使个体与现实生活的物理距离的接近，而是指艺术可以通过特定的个体灵魂对世界的感知而将现实世界的深层意蕴展示出来。这也如齐美尔一直坚持的现代性考察路径：在日常生活世界的碎片化景观中展示隐藏于生活背后的深层意蕴。 艺术除了使我们距离日常生活更近外，同时也有着疏远个体与周遭世界的功能。齐美尔写道：“一切艺术还产生了疏远事物的直接性；艺术使刺激的具体性消退，在我们与艺术刺激之间拉起了一层纱，仿佛笼罩在远山上淡蓝色的细细薄雾”[4]384。可见，艺术与现实的距离关系，可以是拉近个体与周遭世界的关系，也可以是疏远个体与周遭世界的关系。在齐美尔看来，接近意味着个体对现存世界内蕴的挖掘的话，疏远则指日常生活直接性的取消，突显艺术本身的审美形式。而这一点，也是齐美尔对艺术形式偏爱的体现，正是由于对艺术形式的偏爱，齐美尔甚至将社会实存在整体上视为一种艺术形式，从而使他的社会学研究被称为审美形式社会学。 需要指出的是，在艺术与现实的这两种距离关系上，接近与疏远对齐美尔而言均有着强烈的吸引力。“它们二者之间的张力，这种张力在多种多样的对艺术品的要求中的分配，赋予每一种艺术风格具体的特色”[4]384。此处齐美尔强调认为无论是接近还是疏远，都能产生艺术与现实的距离，这使艺术与现实之间存在一定的张力，并带来了艺术阐释的多向度性。这正如约莫斯蒂迪特所言，“在齐美尔那里，个体通过距离而感知外在事物，另一方面，距离也将主体与客体分离开来”[5]。当然，齐美尔显然更关注艺术对日常生活世界的疏远，这也是齐美尔距离的审美文化学核心要义。在当下的日常生活中，“在任何方面，物质文化的财富正日益增长，而个体思想只能通过进一步疏远此种文化，以缓慢得多的步伐才能丰富自身受教育的形式和内容”[4]363-364。在齐美尔看来，距离是现代性的基本表征，也是现代主义艺术的突出特征。现代艺术强调形式的创新，是艺术与生活的距离表现，同时也是对生活的一种偏离和疏远。 艺术对现实世界的超越，即艺术自律所引发的现代艺术功效。现代艺术以自我形式的革命与创新，从而摆脱了艺术的传统观念束缚，也摆脱了日常生活世界附加到其身上的各种约束。在这个意义上，现代艺术的纯粹即艺术的自律，它通过一种距离让自我独立于日常生活世界之外，体现出鲜明的自律性倾向。基于此，齐美尔对自然主义风格颇有微词，“自然主义总是不能同种种艺术一致，形成自己的法则，而是形成一种‘现实’。现实主义只是与自己的理论保持一贯，它从不否认其为现实的艺术”[6]。在齐美尔看来，自然主义根据模仿律诉求艺术与生活的相似性，这其实是不利于艺术的发展。艺术究其实质应当摆脱对生活世界的模仿，要追求自律，展现主观精神或主体的原始情绪。
