中图分类号：B83-092 文献标识码：A 文章编号：1673-2359(2016)04-0001-10 郭沫若在《〈闻一多全集〉序》中说：“一多对于文化遗产的整理工作，内容很广泛，但他所致力的对象是秦以前和唐代的诗与诗人。关于秦以前的东西除掉一部分的神话传说的再建之外，他对于《周易》、《诗经》、《庄子》、《楚辞》这四种古籍，实实在在下了惊人的很大的功夫。就他所已成就的而言，我自己是这样感觉着，他眼光的犀利，考索的赅博，立说的新颖而翔实，不仅是前无古人，恐怕还要后无来者的。”这个评价真是无以复加了。在这篇序言中，郭沫若还特地说明道：“这些都不是我个人在这儿信口开河。凡是细心阅读他《全集》的人，我相信都会发生同感。”[1]431-432这番话确实道出了读者的同感共识。同时，经过这么多年的文化事实检验证明，这个评价并非言过其实的溢美谀辞。 且不论闻一多是著名的诗人、画家、篆刻家，单就文化学者而言，其研究的范围十分广博，能够报出一连串的领域；所取得的成就十分深湛，时至今日，许多方面还处于领先状态中，无人超越。其中的中国美学史研究，就属于其中之一。现在专门就这一问题，展开论述。 一、多领域的美学史研究成就 闻一多之所以在中国美学史的研究上取得多领域的卓越成就，是因为有一个学理性前提，即他的美学史观念以鲜明的美学思想为基础。 审美心理发生论 郑临川在《闻一多先生的中华民族文学观》中引录了闻一多一个重要的美学观点。闻一多认为，诗“都是在闲暇中写作，他们的诗，读了可以使人精神清爽舒畅，起到静观自然、养情怡性的作用。在中国没有写诗的职业作家，就整个文化来说，诗人对诗的贡献是次要的，重要的使人精神有所寄托。这些诗人多是享受生活和自然，随意欣赏，写成诗句，娱己娱人”。在《诗的唐朝》中说：“诗是唐人排解感情纠葛的特效剂。”这些论述是本体意义上的审美发生学，真正揭示了诗的审美产生的主体因素。 美学史探源论 闻一多对中国美学史的发生原因有独特的发现和诠释，不同于劳动说、摹仿说、性欲说等等。《论古代文学·从美术观点看古代文学》说：“古人以对称为美的观念，固然来自图案，其实也是来源于生理上的对称，甚至心理上亦有对称之需要”；“古代美的观念在求实用，能用就算是美。因此古代器物部分每加上花纹，目的在促进人的美感，让人使用时放心”。把美和美感与生理、心理要素联系在一起，这在中国美学史的论述上是十分新颖的。 特别是在近两千年的《诗经》学史上，闻一多廓清了儒学释《诗》的迷雾，第一次将《诗》摆脱了经学的范畴，回归到文艺、美学的本位上来。闻一多的贡献是划时代和创世纪的。他说： 汉人功利观念太重，把《三百篇》做了政治的课本；宋人稍好点，又拉着道学不放手——一股头巾气；清人较为客观，但训诂学不是诗；近人囊中满是科学方法，真厉害。无奈历史……离诗还是很远。明明一部歌谣集，为什么没人认真的把它当文艺看呢？[2]214 无论批判，还是立论，都是振聋发聩，在论述机制上，最终实现了以美学观念解读美学史的目标。不仅在《诗经》学史上，刷新局面，而且对于中国美学史研究意义宏远。 纯美学观念评价论 例如《论〈楚辞〉·论〈天问〉》认为：“《九章》可作《离骚》注脚，以《悲回风》一章最美，《湘夫人》篇中的佳句是自然流露，而《九辩》则又更进一层，更近代化，诗意更足。同《天问》比较，《天问》情绪是冷的，《九辩》则是热的，二者同时对宇宙现象、美或真发生反应，而形成两个类型，在中国文学发展上起过重要的历史作用。”所评述的视阈和立足点是审美，而在勾勒发展线索时，则贯串着美学史的观念。 在这样的理思前提下，闻一多广泛地涉足中国美学史的众多前沿地段，现举其要者分述于下。 神话与美学 闻一多在中国神话学里程碑式的著作《伏羲考》中明确地说：“神话在我们文化中所占的势力之雄厚。”闻一多的神话研究著作，就有《朝云考》、《高唐神女传说之分析》、《神仙考》、《伏羲考》、《端午考》、《龙凤两种图腾舞的遗留》、《诗经的性欲观》、《说鱼》等，面广量大。闻一多对神话学侧重于神话原型、隐喻思维在积淀中变异现象的研究。在《高唐神女传说之分析》中，一方面认为：“楚人所祀为高禖的那位高唐神，必定也就是他们那‘厥初生民’的始祖高阳，而高阳则本是女性，与夏的始祖女娲、殷的始祖简狄、周的始祖姜嫄同例。”另一方面又指出：“齐国……祀高禖的祀典也有‘天子前往，后妃率九嫔御’一节，而在民间，则《周礼·媒氏》‘仲春之月，令会男女’与夫《桑中》《溱洧》等诗所昭示的风俗，也就是祀高禖的故事……确乎是十足的代表着那以生殖机能为宗教的原始时代的一种礼俗。文明的进步把羞耻心培植出来了，虔诚一变为淫欲，惊畏一变而为玩狎，于是那以先妣而兼高禖的高唐，在宋玉的赋中，便不能不堕落成一个奔女了。”这就把神话母体在积淀和变异中演变情形论述得十分精彩。
