[中图分类号]I01 [文献标识码]A [文章编号]1003-7071(2014)01-0084-04 一、尼采的丑观 尼采是处于19—20世纪转折点上的思想家，他开启了西方现代主义美学之门，提出了诸多美学问题，留给现代美学以丰厚的精神遗产。遗憾的是，尼采有关“丑”的论题在中国美学界并未受到应有的关注，为我们留下了进一步探究的理论空间。 尼采在其著作中多次论及“丑”的问题，留下一连串的思想踪迹。他以反传统形而上学的思维方式，以价值重估的解构策略，打破传统的美丑标准，建立现代美学形态的“丑”概念，揭示了“丑”的差异性内涵。尼采在使用“丑”这一概念时，通常涉及丑的两种意义，进行差异性的逻辑划分，这一划分同时包含着一定的价值差别。 一方面，尼采从价值论意义上描述了积极丑的状态和内涵。他认为，主体的强力意志代表一种生命的非理性冲动，隐匿着酒神狄俄尼索斯精神，尽管这种精神寄寓着盲目的、横行无忌的原始欲望，甚至带着某些恐怖和残酷的色彩，表现为对事物所施加的变形、重构、颠覆的活动，以及对现实性的摒弃和对世界可能性的求证。尼采指出，正是这种不可抑制的原始欲望所构成的强力意志，代表了如洪水猛兽般的力量与势能，是主体深处的内心独白和情绪宣泄。这种“丑”，具有积极的价值内涵，是尼采肯定和推崇的精神结构，在一定程度上符合自我的审美规范和理想追求。另一方面，尼采认为，凡是缺乏生命意志的对象，诸如衰败者、软弱者、堕落者，它们是消极丑的象征，因而是负价值的呈现，可以从审美范畴之中予以剔除。这类丑具有“消极”的内涵，表现出强力意志的衰退和否定。其一，它是生理学意义的生命衰退迹象，使人“油然而生”“一种憎恶之情”，一种“出于至深的族类本能”[1](P322—323)的憎恶，憎恶它作为人的类型的衰落。其二，更是美学意义的生命价值的消解，表现出人的族类生命的衰退。显然，这是尼采极其焦虑和担忧的问题，表现了他对于人类命运的悲剧意识。在内心深处，尼采渴望强力意志获得张扬和肯定，人类激发起本能深处的原始欲望和生命冲动，肯定生命的价值与意义，从而确证自己的美学理想。所以，在尼采的美学观念里，积极丑表现强力意志的不断增强，消极丑则表现强力意志的跌落，两者形成鲜明的价值对照。 尼采关于丑的概念，呈现强烈的人本主义色彩，体现了尼采对生命价值的关注，对人的存在意义的高扬。丑被规定在生命存在的领域，关联到人生的存在价值。消极丑是生命摒弃的对象，而积极丑是生命肯定的对象。前者表现为负价值和负能量，而后者表现了正价值和正能量。对艺术与美而言，它必须以后者为核心和表现对象，揭示其内在的价值与意义。从这个意义来说，理想的艺术类型，必须以生命意志充盈的主体为表现对象。换言之，只有生命意志或强力意志充沛的主体才可能成为艺术家，才可能创造出理想的美的艺术，从而确证一种有价值的人生。 从审美心理看，尼采认为主体面对丑的意象，必然产生两种痛苦情绪：一种是生命力过剩的痛苦，这种痛苦需要酒神精神的张扬和宣泄，在“沉醉”的痛苦意识中，主体获得形而上的慰藉，感受到神秘的强力意志和超人情怀，从而进入审美活动和艺术创造的境界，获得生命价值的实现。另一种是生命力贫乏的痛苦，强力意志受到外在压抑或者自我衰退，想象力和创造力双重的萎缩，其精神的自由度也受到一定程度的制约，因此很难进入艺术创造的疆场。尼采认为，具有强力意志的超人会以苦为乐和以死为美，因为它们能够磨砺心灵，主体能够超越丑，在痛苦体验中获得艺术创作的灵感和力量。所以，尼采极力张扬积极意义的丑，它是酒神精神的象征之一，显然，它具有人生价值和美学意义，有益于美感的生成和艺术创造的可能。 二、丑与强力意志的关系 在尼采的美学观念中，丑密切关联于主体的强力意志，表现出昂扬与衰竭的两极。“强力意志”，国内学术界也译为“权力意志”。“强力意志”或“权力意志”当然不是指社会学、政治学方面的意义。从存在论意义上考察，它表征着主体潜在的不可抑制的生命本能，是一种征服、主宰、统治对象的原始力量。尼采倡导人应当具有旺盛的“强力意志”，而它是保证平常成为“超人”的必要精神素质，也是从事精神文化创造的逻辑前提。尼采的美学理想是人应当扮演生活强者的角色，他提倡复活古希腊的神话精神，其深刻的思想诉求之一在于，试图借助于神话精神的复活，重建主体的强力意志，使其获得美学价值的确证。 尼采在《悲剧的诞生》中，以激情昂扬的笔墨、诗化的语言，呼吁复活古希腊神话的精神[1](P89)，甚至认为音乐理应作为复活希腊神话的重要对象和工具。在这一意义上，神话包含着强力意志的生命源头，包含着美学的丰富内涵。而神话中所具有的丑的因素，成为艺术创作的灵感和源泉。所以，尼采认为，最理想的艺术家应当成为具有充沛的“强力意志”的心理主体，必须潜藏着狄俄尼索斯精神，使情绪处于激动亢奋、痴狂迷醉的状态，从而使自我的原始冲动得以表现[2](P91)。在尼采看来，酒神精神充分弘扬之际，就会呈现为一种审美活动的醉境状态。在这一境界，主体感受到个体与万物浑然一体，深藏于自我生命中的原始生命力释放出来，主体感到有一种强大的创造力，获得沉醉的极度快乐，尼采称之为“形而上的慰藉”[3](P35—36)。在醉境中，“肉身化”的生命意志，即人的个体感受到的不同程度和不同形式的力量充盈，滋生汪洋恣肆的审美灵感和创造激情。尼采对醉境进行逻辑划分，认为“醉”有几种表现形态：首先是“性冲动的醉”；其次是“酷虐的醉”；再者是“破坏的醉”；最后是“意志的醉”，表现出一种集聚高涨的意志沉醉，也是醉的最高形态。醉的实质是力的提高和充溢，是精神将肉体中的各种力量和势能，声势浩大地动员起来[2](P98)。醉的状态是生命的圆满，是理想的审美状态，也是艺术创造的最高境界。尼采认为，人们欣赏悲剧是因为主人公在战胜苦难的过程中，使接受者感受到生命力的强大和深厚，从而带来精神上的慰藉，这也正是悲剧产生审美快感的缘由。那些充满强力意志的人，面对现实的苦难和毁灭不是害怕与退缩，而是渴望战胜和超越它们，从而获得英雄般的不可战胜的喜悦和兴奋。正如强健的生命渴望疾病和痛苦的检验，勇士渴望战胜强大的敌人一样，对于充盈酒神精神的艺术家来说，即使面对着悲剧和丑，他同样能感受到生命的快乐和美感。如此，尼采就把具有强力意志的创作主体诗意化了。他从生物学和美学的角度，高度赞美生命意志的充盈强大，肯定它的生活意义和艺术价值。在这一美学意义上，强力意志即是一切生命的本源，是一切创造力的本源，也是美感和艺术的本源。
