提 要 本文是作者对书法艺术的经验总结和全新的理论概括，感悟中透露深刻而纯正的理性，断想中存在着斩不断的思辩脉络。全文从“名与实”、“源与流”、“内与外”、“觉与悟”、“情与理”、“象与蕴”、“评与论”等多侧面对书法美学进行了论述。 关键词 情书 法书 旋律 内美 外美 （一） 名与实 书法是写字，但写字未必是书法，知此理者，可与之谈书法。 人们不必要去读文字说些什么，仅从符号的造型中所感到的那种东西，就是书法。中国文字有音、形、义。字音的艺术是韵律，字义的艺术是文学，字形的艺术才是书法。 许多断简残篇，并无可读性，书法家们却把玩下已。许多外国朋友并不识汉字，面对中国的书法杰作会受到极大的艺术感染，这种能使人把玩和感染的东西就是书法。 书法必须有四个要素：①必须是字；②是字形的艺术而不是字音字义的艺术；③创作过程必须是写；④要美、要有美学价值。 字、形、写、美，四个要素。字是载体，形是本质，写是方法，美是目的。有了这四个座标，才能界定书法。 线组合起来成字，字组合起来成文。书法的载体是字，无论字多字少，无论成文不成文，只要是字，只要写得有审美价值，就是书法，所以，“字”是书法构成因素中能独立存在的最小单位。 比字小的单位还有线（笔画），但如果只有线而没有组成字，有些自称“前卫派书法”的纯线条，仅能称为抽象绘画，却决不是书法。 “不成字的线”和“组成文的字”是书法的两个边界。越过前一个边界，作品只有线而没有字，那成了绘画。越过后一个边界，字已组合成文，已经是字义的艺术，那是文学。书法的位置，就是在绘画与文学的中间。 彩色画字，泥巴捏字，剪刀剪字，……即使也美，仍然不是书法，因为它们不是写。 书法的内核是字、形、写、美。多了不精纯，少了也不行。 内行称古代书法名作为“法书”，本意是可以作楷模的字。经过听者的脑子后，被翻译出来的往往讹为用方法来写字。如果把书法理解为为表现方法来写字，等于为了表现技巧而写乐曲，刚好把关系颠倒了过来。 如果只讲法，有法之书而已，这是望文生义的“法书”。书法重要的是表达情感，给人享受，也可以称为“情书”。我们要“情书”而不要“法书”，但没有“法书”就写不出“情书”。 符号的美，使实用的文字升华为一门艺术。一篇好书法之作，给人什么呢？直觉的是“美”，深远的是“我爱祖国”。 （二） 源与流 审美是人类的本能，文字在使用过程中逐渐美化。社会越发展，对文字的审美意识越强，出现了对文字书写的专门研究。文字从最初的实用意义中升华出美学价值，成为一门艺术，这就是书法的产生。 甲骨文是已发现的最古老的文字，但决不是最早的文字，在它之前经历了一段很长的文字发展史，从简单的模拟象形发展为抽象的符号，并固定下来。甲骨文1899年才被发现，可以说是最年轻的书法。 甲骨文把我们引入一个谜的时代；先秦金文闪烁着诸子百家争鸣齐放的光辉；秦篆是中央统辖的意象；隶书显示汉帝国博大沉雄的气派；晋人手札流露出当时玄学清谈的风韵；北魏碑刻于质朴之中见天趣；唐重法度，使书法成熟化、定型化、模式化；宋重情味，是对唐的逆反；元综合唐宋，二者兼之，而又不能过之；明重仪态，为求新而苦搏，晚明出现超前意识的大师；清代台阁体优点是醒目清晰，缺点是无性情，从艺术的角度看，已滑至书法的谷底。晚清书法复兴，碑学大盛，开创了南帖北碑分流而治的局面。 整个书法源流的审美过程是从内敛到外露的过程，从无心到有意的过程。 篆、隶、楷、草四大类，不过是为了研究方便而人为的划分，它们之间没有明显的界线。《三公山碑》在篆隶之间，《谷朗碑》、《孔羡碑》在隶楷之间，《谷朗碑》楷多于隶，《孔羡碑》在隶楷之间，《谷朗碑》楷多于隶，《孔羡碑》隶多于楷。而行书则介于楷书与草书之间。字体的演变也是一个从量变到质变的过程。 篆、隶、楷、草的概念各人的解释不同，而各种解释都有一个说不清楚的内涵，这说不清的内涵就是篆味、隶味、楷味、草味的“味”。 不同的梳子可以把头发梳出不同的纹理？但头发却不是按梳子的齿形生长的。不同的方法可以把头发理成不同的发式，但头发本来的样子却不是发式的样子。篆、隶、楷、草的“梳子”也说明不了几千年的书体。 （三） 内与外 书法、书法，法内学书是第一步，法外学书是第二步。 多临、多摹，更重要的是多读。读碑、读帖，不是读写些什么，而是读怎么写。 没有朴实敦厚的性格，临写汉碑，难以得沉雄之气。没有超脱的境界和满腹的书卷，临写晋人手札，只会日趋单薄。不求根本，越学法而越拘于法，越觉得高不可攀，这是本末倒置。 残碑断简，只字片石，并看不出什么载道的文，然而却是书法爱好者案上的珍品，能陶冶性情，给人美感。 书法不只八种笔法，运笔也不只八个方向，“永字”八法不过是概略的说法而已。 拓本失真者五：勾勒、镌刻、剥蚀、墨拓、装裱。如是几次，趣味已失之大半。 墨迹印影是照片，拓本是剪影。墨迹影印本是艺术价值，拓本是文物价值。 魏碑基本不是名家所书，也不考究什么笔法，更多的是刀意，写的是汉字，却充满着“五胡之气”。学魏碑就是要从这些“不名”“不笔”“不法”“不汉”中去体味一种别的什么东西，这种“别的什么”才是魏碑的精髓。
