中图分类号：B83－06 文献标志码：A 文章编号：1001－862X（2010）05－0005－13 “虽由人作，宛自天开”，是明代园林艺术家计成的著名论断，也是中国园林艺术乃至中国美学的一条重要准则。它含有三层意思：一切艺术都是人所“做”的；“做”得就像没有“做”过一样，不露人工痕迹；“做”得就像自然一样。这三层意思有两个要点，一是以自然为最高范本，二是对人工秩序的规避。这两个要点又是相互关联的，可以归结为一句话，这就是：在师法自然原则下规避人工秩序。这是决定中国美学特色、决定中国艺术面貌的带有根本性的思想。这也是世界美学史上独特的思想。 一切艺术都是人所创造的，为什么人的审美创造却要尽量不露出人工痕迹？本文主要讨论这一问题。本文认为，这一思想主要是在道禅哲学影响下产生的。道法自然是中国哲学的重要命题之一，也是中国美学所强调的基本审美创造原则。中国美学所说的“心师造化”①，与西方思想中的模仿学说不同，它不是要模仿外物，而是追求天趣，试图通过天趣——自然而然的秩序来矫正人工的秩序。天趣和人工相对，故心师造化总是和规避人工联系在一起。在中国美学看来，人工秩序之所以要规避，是因为人的创造容易显露出与天趣相违背的成分，容易有“作气”、有“匠气”、有“画工气”，容易受到人特定的知识系统的束缚，受到情感、欲望的干扰，人用满布成见的心灵去创造，就会产生一种“大人主义”的盲动，背离自然而然的准则。人工痕迹露，天然趣味亏，从而造成对真性的遮蔽。 在师法造化原则下规避人工秩序的思想，涉及到中国美学中很多核心问题，本文从四个方面讨论它的主要内容。一是超越人工机巧。人的机心、在机心基础上产生的机巧实是对天趣的破坏，必须规避，所以中国美学有一种尚拙的传统。二是超越情感倾向。这是一种“无情的美学”，但在无情中却有深沉的人生感、历史感和宇宙感，中国艺术中的孤迥特立、静寂幽深的境界正是在此一思想影响下产生的。三是超越美丑分别。天地有大美而不言，一般的美丑分别是知识的见解，而知识的见解与天趣是相违背的，中国美学中的宁丑毋媚、丑到极处就是美到极处的思想，所体现的并非是好丑厌美的怪异趣味，而是超越美丑追求天趣的独特美学观念。四是超越表象世界。中国美学中出现的真幻问题的讨论，说明天趣的追求，不是某种简单的审美趣味，而是对真实意义世界的追求，其落脚点在人的生命的安顿。 一、超越人工机巧 研究中西传统园林，从直观上就可以感觉到二者不同的旨趣。西方传统园林如法国的凡尔赛宫，有一种强烈的人工秩序感，对称，敞亮，路很直，花木被剪得很整齐，突出人是自然主人的思想。中国园林则强调山林野趣，寂寂小亭，闲闲花草，曲曲细径，溶溶绿水，水中有红鱼三四尾，悠然自得，远处有烟霭腾挪，若静若动，体现出盎然的自然之趣。② 西方园林强调人的理性，中国园林却将人工痕迹小心地掩饰起来，用计成的话说，叫做“虽叨人力，全由天工”——虽然园林是人所创造的，但做得就像自然固有的一样，不留人工刻画的痕迹。叠山理水，似乎是自然本来的沟壑，其实经过人精心的打造。杂树沿着坡岸绵延，花草随意点缀，似乎都是自然形成，其实也是人细心的设计所致。这些都反映了园林创造者很高的智慧，凝结着很高的机巧，但是创造者却尽力将人工痕迹湮没在自然的旨趣中。这样的考虑反映排斥人工机巧的思想倾向。我们可以通过以下几方面看这样的思想。 第一，中国美学有一种反“机心”的传统。《庄子·天地》中说过一个故事，子贡过汉阴时，见到一灌园老叟，抱着大瓮到井中灌水，吃力多而功效少。子贡说：你为什么不用水车呢，水车用力少而功效大。灌园叟说：“有机械者必有机事，有机事者必有机心。机心存于胸中，则纯白不备：纯白不备，则神生不定；神生不定者，道之所不载也。吾非不知，羞而不为也。”故事反映出对技术主义的警惕，虽然持论有所偏颇，但他在那个时代就在思考技术的负面价值，是非常可贵的。庄子认为③，机心是对纯而不杂、光明澄澈的“纯白”心灵的破坏，对心灵自由的束缚。 灌园叟的精神在中国美学中有深刻影响，对机心的警惕成为中国美学中重要的思想。董其昌说得好：“古人神气，淋漓翰墨间，妙处在随意所如，自成体势。故为书者，字如算子，便不是书，谓说定法也。”[1]学书如拨弄算盘子，事先盘算，就有机心，一有机心，就没有了天趣，便不会有好的书法。 中国美学中的纯粹体验境界，是一种无意乎相求、不期然相会的偶然兴会，古代诗论将这称为“遇之于默会想象之表”，强调偶然性、瞬间性。不可“求”，却可“遇”，“求”就显示出目的性，就会露出人工痕迹，“遇”则是在心灵无遮蔽情况下的发现，如“云霞聚散，触遇成形”（唐张怀瓘论书语），可以彰显出原初的生命活力。《二十四诗品·冲淡》说：“素处以默，妙机其微。饮之太和，独鹤于飞。犹之惠风，荏苒在衣。阅音修篁，美曰载归。遇之匪深，即之愈希。脱有形似，握手已违。”不刻意求取，一刻意即落有为，一有为就破坏了物我之间微妙的契会。放弃目的性的求取，以心去“遇”，而不是去“即”——孜孜以追求。因为一“即”就“希”，渺然而不可见；一“遇”即“深”，契合无问，意象融凝。中国美学崇尚“风行水上，自然成文”的创造方式，北宋苏洵说：“天下之无营而文生者，惟水与风而已。”[2]也是反对人的刻意求取，强调对目的性的排除。
