内容提要：自八十年代中期以来，作为中国古典美学重要组成部分的禅宗美学，开始得到重视和广泛深入研究。本文对十年间取得的丰硕成果，从禅宗美学思想史、禅宗思想影响下的美学思想、文学艺术创作等宏观研究，以及禅宗美学范畴、命题、代表人物等微观探索，作广泛介绍、评述。肯定其开拓学术研究新领域及大量创造性研究成果，亦指出其存在的局限。 关键词： 禅宗美学 研究 成果 局限 一、禅宗美学研究的基本现状 禅宗美学思想，作为中国古代美学思想的一个重要组成部分，不但构成了独立的思想发展演变史，蕴含着十分丰富的美学思想，而且对整个中国古代美学思想产生了深远影响。可以这样说，抽掉了禅宗美学思想，则唐以后的中国美学思想及发展，就不仅是片面的、残缺的，而且是不可理解的。然而，在很长的一个历史时期，人们在古典美学研究中，禅宗美学的研究一直处于被冷落地位。一直到八十年代中期，随着文化热的兴起，禅宗热的盛行，一些学人开始意识到中国古典美学中，禅宗美学这一宝库竟未得到应有的探索与开掘，禅宗美学研究才开始进入自觉时期，禅宗美学研究迅速得以发展壮大，并向深入与广博这两个维度发展，在短短十年间取得了十分丰富的成果。仅不完全统计，至1995年，禅宗美学研究的学术专著已有十余种，禅宗美学研究的理论文章达到近二百篇，其他论著涉及禅宗美学的更多。 就以研究著作而论，不仅出版了皮朝纲《静默的美学》〔1〕、 王志敏与方珊《佛教与美学》〔2〕、曾祖荫《中国佛教与美学》〔3〕、王海林《佛教美学》〔4〕、 潘知常《生命的诗境——禅宗美学的现代诠释》〔5〕等多部研究禅宗与美学的专著， 而且出版了皮朝纲《禅宗美学史稿》〔6 〕这样的第一次全面完整地对禅宗美学思想历史作出深入研究的力作。此外，钱钟书《谈艺录》〔7〕、《管锥编》〔8〕、李泽厚《中国古代思想史论》〔9〕、宗白华《艺境》〔10 〕等著作中涉及到禅宗美学的部分，也产生了很大的影响。而对于禅宗美学思想影响下的文学艺术及其他方面的研究，著述则更为丰富，葛兆光《禅宗与中国文化》〔11〕、高长江《禅宗与艺术审美》〔12〕、张文勋《华夏文化与审美意识》〔13〕、李淼《禅宗与中国古代诗歌艺术》〔14〕、周裕锴《中国禅宗与诗歌》〔15〕、张锡坤等《禅与中国文学》〔16〕、张伯伟《禅与诗学》〔17〕、孙昌武《佛教与中国文学》〔18〕、陈允吉《唐音佛教辨思录》〔19〕、覃召文《禅月诗魂》〔20〕、程亚林《诗与禅》〔21〕、谢思炜《禅宗与中国文学》〔22〕、张育英《禅与艺术》〔23〕、徐建融《法常禅画艺术》〔24〕、任晓红《禅与中国园林》〔25〕等等。仅从这些专著的研究范围可以看出，既有对理论形态的禅宗美学思想的挖掘，也有对在禅宗美学思想影响下的文学艺术、园林建筑等等广泛研究，无论是从广度还是深度、宏观还是微观角度讲，这十年来禅宗美学思想的研究成果都是十分丰富的。 二、禅宗影响下的美学思想的研究 1.对禅、艺合流的内在机制及其历史演变的研究 钱钟书《谈艺录》即指出：“禅与诗，所也，悟，能也。用心所在虽二，而心之作用则一。了悟以后，禅可以不著言说，诗必托诸文字，然其为悟境，初无不同。”又云：“出世宗教之悟，比于暗室忽明，世间学问之悟，亦似云开电射，心境又无乎不同，盖人其此心，心均此理，用心之处万殊，而用心之途则一。”从禅悟与诗悟的共同指向与其共同心性来揭示两者的异中之同。 皮朝纲《静默的美学》认为禅、艺相通的核心在于都出于同一本源之心的“妙悟”。唯有禅宗“妙悟”之说把人们对文艺外部规律的认识引向对审美活动内部规律的探讨，把人们对文艺的伦理价值的重视引向对审美价值的追求。妙悟说不仅成为禅、艺合流的重要通道，而且为中国艺术精神、中国美学思想体系开了新局面。皮朝纲还详尽追述、勾勒、揭示出禅、艺合流的具体演进过程，认为这一从不自觉到自觉的发展过程，具体展现为观念冲突、观念沟通和观念融合三个阶段。中唐之前，人们多看到两者的差异，禅、艺还处于彼此对立冲突的状态，晚唐温、李诗文，尤其司空图《诗品》成为必要过渡。禅、艺在观念上的沟通，并得到理论上明确揭示，始于两宋时代。而到明清时，禅、艺在观念上实现融合，形成诗书画禅一体化的主张，将中国人的生命感动与生命自觉引向多侧面、多角度、多层次的内在探求。 除上述主要从心理、心性角度探求禅、艺沟通的内在依据而外，谢思炜《禅宗与中国文学》认为禅宗与中国传统文学的关系，正如存在主义与现代文学的关系那样，是一种深刻的人生感受和社会意识形态内容与文学的关系。 程亚林《诗与禅》则从生存方式的角度，指出禅提示的生存方式具有激发审美自觉的可能性。最高的理想（道、西来意）当下和永恒的生命存在，禅人的生活环境与作用以及宗教活动都与具有某种象征意义而又平易亲切的诗意境界结合在一起，交融在一起。这无疑有助于诗人对诗的语言、诗的形象诗境的思考。并认为诗、禅相通是多方位、多层次的：第一，禅作为知性观念对诗人和诗的影响；第二，禅作为价值观念对诗人情感和诗的影响；第三，禅作为某种生存方式对诗人和诗的影响；第四，禅对诗歌理论的影响。 2.对禅宗思想影响下形成的中国古典美学重要范畴的研究。 ①意境。意境是中国古代美学在禅、艺发展过程中形成的最重要的范畴之一，这一概念与中国古代美学的许多问题都有联系，因而有着极为丰富深刻的内涵。在对意境这一范畴的形成演变的研究上，学者们取得了比较一致的意见。一般认为意境于先秦至六朝孕育，这一时期主要是道家美学与儒家美学中的一些因素、理论影响。而这一时期佛教的一些思想，如佛经中本就有境界之说，对于意境说孕育具有极大启迪意义。然而，真正的意境论的出现，则在唐代，受禅宗思想影响而建立，由王昌龄提出“意境”概念，皎然《诗式》再度强调，到司空图真正建立起意境本质的主体部分，以后又由严羽、王士祯、王夫之等人进一步完善与完成，到近代则由王国维“境界说”而使其渗入新的因素与内涵。在对意境内外特征及其本质的揭示上，学者们在不同角度、不同层次加以深入探讨与研究。
