摘要 本文从形式、理论、语言、艺术等几方面论述了刘半农对新诗艺术的历史性贡献，充分肯定了刘半农新诗创作的艺术成就，并联系当前的新诗创作实际，探讨了刘半农的诗对新诗艺术的深远影响。 关键词 刘半农 新诗艺术 研究新诗艺术，就不能不提刘半农。 周作人为刘半农的《扬鞭集》作序说：“那时做新诗的人实在不少，但据我看来，容我不客气地说，只有两个人有诗人的天分，一个是尹默，一个就是半农。”冯文炳也认为：“他是《新青年》时代新诗作家三大巨头之一”〔1〕。这里所谓三大巨头就是胡适、沈尹默、 刘半农。有人认为胡适缺乏诗人的才气。但胡适是“诗国革命”的倡导者，是新诗的创始人。沈尹默是个才气横溢的诗人，可惜的是，他写了不久的新诗便放弃而去写旧体诗词去了。只有刘半农，既是个有才气的诗人，又是个坚持新诗创作时间长、成果辉煌的诗人。他的《扬鞭集》、《瓦釜集》就是明证。但是长期以来，对刘半农在新诗艺术历史上的贡献却评价不足，肯定不够，这是不公正的。刘半农在新诗历史上是个巨人，对新诗艺术上的贡献是巨大的。在白话新诗创立初期，他身体力行，大力创作，用自己的诗作推动着新诗向前发展。在相当长的一段时间，他“扬鞭”策马，驰骋新诗疆场，即使去欧洲留学期间，仍坚持创作与探索，对新诗艺术形式的创立、创新、呕心沥血，成绩斐然。他提倡新诗内容的真、感情的真；提倡诗歌语言的自然、生活化；用自己的创作，实践着自己的理论。他的诗作至今仍闪耀着强烈的艺术光辉，是新诗宝库中的瑰宝。他的诗歌理论，至今仍对我们有着重要的指导意义。 一、刘半农对新诗艺术形式的贡献 胡适倡导“诗国革命”，创立新诗，是在否定旧诗，推倒旧诗的基础上进行的，推倒旧诗，一是用白话替代文言，让口语与书面语统一，用白话作诗；一是“诗体大解放”，彻底推倒旧诗的形式。 中国的旧诗，形式是构成诗的重要因素。人们判断诗的标准，很大程度决定于形式。就是说，某首诗是不是诗，往往看它是不是符合诗的形式。虽然诗的内容、诗的艺术特色也很重要，但就人们判断诗的概念而言，形式却重要得多。尤其是近体诗，无论是绝句、律诗，或者是五律、七律、排律，首先都是从形式上来判断与分辨的。以“七律”为例，即“七律”二字，就规定了诗的形式不得越雷池一步。它必须“合律”。它必须是每首八句，每句七字，其平仄的排列，相对相粘，对仗押韵，不得犯孤平等，都必须一丝不苟。如果字数、句数、平仄排列等方面不合乎要求，人家就不承认你写的是“七律”，而只说你写的是“古风”，“乐府”或其它体式。所以，对旧体诗来说，形式是区分诗与非诗的最重要条件之一。冯文炳先生曾说，对于旧体诗，就是那些模仿诗家，“按谱行事，旁人或指点他说他的诗做得不行；但总不能说他不是诗，因为他本来是做一首诗或者填一首词”〔2〕。这也是说， 做旧诗的人，即使他所做的诗，在内容上或艺术上都有很大的缺陷，甚至非常拙劣，但如果他所做的诗，所填的词，符合“诗律”“词谱”的要求，那么读者也不能完全否定他写的诗是诗，所填的词是词。从这个角度来看，决定诗的体式的是形式。新诗与旧诗不同。“新诗没有什么诗的格式，真是诗该怎样做就怎样做了，然而做出来你说我不是诗呢？这里确是有一点无可奈何”〔3〕。旧诗的形式被冲破了，诗体被解放了， 而新诗的形式又还没有建立起来，因此，新诗人所做的新诗，在形式上，还不普遍被人们承认，寻找一种或创立一种能为大家普遍接受的新诗形式，就是新诗人们最迫切的任务。在这一点上，刘半农是十分清醒的，因此，他在新诗形式探索上是颇下功夫的。《扬鞭集》自序说：“我在诗的体裁上是最会翻新鲜花样的。当初的无韵诗，散文诗，后来的用方言拟民歌，拟‘拟曲’，都是我首先尝试。至于白话诗的音节问题，乃是我从一九二○年以来无日不在心头的事。虽然直到现在，我还不能在这上面具体的说些什么，但譬如一个瞎子，已在黑夜荒山中摸索了多年了。”他认识到诗的形式的重要性，所以不断探索，不断翻新鲜花样，以求创立出一种新诗的恰当形式来，可以说，他是新诗创立初期在形式上进行试验最认真最得力的一个，也是取得成绩最突出的一个。 刘半农的新诗创作开始于1917年。从《扬鞭集》来看，1917年8 月，他写了30首《游香山纪事诗》，其中10首收入《扬鞭集》。集名“扬鞭”，就取自这10首诗中第一首的头两个字。看来他是将这10首诗当新诗看待的。但这10首诗均为五言，虽未遵守近体诗的格律，却只能相当于胡适所谓的“洗刷过的旧诗”。不过，同年10月他又做了两首诗，就完全是新诗的形式了。先看第一首《相隔一层纸》。 屋子里拢着炉火，/老爷分付开窗买水果，/说“天气不冷火太热，/到任它烤坏了我。”/屋子外躺着一个叫花子，/ 咬紧了牙齿对着北风喊“要死”！/可怜屋外与屋里，/相隔只有一层薄纸！ 这可以说是刘半农的第一首新诗，和《游香山纪事诗》的写作时间只隔了两个月，但在形式上已经完全白话化了，完全自由了。这首诗，从形式上来看，已完全具备了诗的特色，人们是可以接受的了。为什么呢？我们以为，诗的形式要能为人们普遍接受，一般应该做到以下几点：一是它要和内容统一。因为诗的形式是其内容的载体，它的形式总是为表达其内容服务的，一首诗的形式如果恰当地表达了内容，它的存在便有了依据；二是作为一种艺术形式，它应该符合人们的欣赏习惯，三是在文法上，也应符合人们的使用习惯。这是几个起码的条件。当然还有艺术上的其它许多复杂问题。 这首诗要表达的内容是社会上的“老爷”和“叫化子”的不同命运。这是一个大题目，而诗人只用了八行诗，就比较完整的表达出来了。屋里屋外，一纸之隔，却是两个截然不同的世界。诗的内容深刻、集中，形式简洁，画面鲜明。形式和内容和谐统一。同时，诗的表现技巧，运用得比较巧妙，屋里屋外，两个画面，两个世界。老爷和叫化子，两种处境，对比鲜明。诗人善于捕捉生活画面，好像随手拈来，毫不费力。而这个生活画面，又刚好表达了作者要表达的思想，所以内容和形式是统一的。从人们的欣赏习惯来看，诗作的节律和用韵，都比较和谐，采用了中国韵文惯用的“三字尾”结构形式，如“拢着炉火”，“买水果”，“火太热”，“烤坏了我”，“叫化子”，“喊要死”，“与屋里”，“一层薄纸”。每一句结尾，多用三字，用四字的三句中，有两句用了“着”“了”两个衬字，朗读起来衬字快读仍是顺口和谐的，只有最后一句不那么顺口，但从整首诗的情况来看，确实是节奏鲜明，韵律和谐，很符合人们的欣赏习惯。从文法上来看，诗仅八行，句与句在字数上相差不多，没有过长或过短的诗句，句式和句法，都与口语一致，明白易懂，而且文字上极为凝炼，没有什么水分，更没有什么雕琢矫饰，扭捏作态，所以容易为人们接受。当然，对于这种题材，如果诗作再能含蓄一点就会更好，但平心而论，一个作者写第一首新诗，无论形式或内容，能够达到如此境界，已经是很不容易了，且这首诗，在白话诗草创初期，颇受读者好评，影响很大，甚至成为一些新诗作者效仿的对象。我们应该肯定，这是刘半农对新诗形式创造上的重大贡献。
