创意产业的起源与演变 当前，创意产业正在全球范围内以迅猛的势头兴起。 创意产业何以在近年来“横空出世”？追根溯源可以发现，创意产业涉及的许多相关行业，早在第二次世界大战结束后，便在一些发达国家出现了端倪，并伴随了发达国家近几十年来的产业变迁历程。 二战后，德国出现创意产业雏形，以适应现代大工业生产和生活需要的包豪斯设计体系，强调艺术、技术和经济效益的新统一。 美国自二十世纪五六十年代以来，以好莱坞电影和迪斯尼主题公园为标志的文化娱乐产业日益风靡世界。 日本在二十世纪六十年代开始产生创意产业，并以举办1970年大阪世博会为契机，发动“色彩革命”，在时尚、建筑、设计等领域中呈现出自己独有的创意与特色。 创意产业近年来逐步形成气候，不仅对经济增长的贡献率日益增加，而且越来越被作为现代服务业的支柱产业而广受关注。1997年，英国布莱尔政府在国际上首次以政府直接倡导的方式，将创意产业正式列入了国家发展规划。 创意产业理论研究的历史沿革 创意产业作为一个独立名词产生时间并不长，但是随着现代工业的推进，人们越来越注意到创新、文化等以往被忽略的要素对产业发展的影响。在这一背景下，国际上有关创新、创意对经济发展的影响以及创意产业相关要素的研究由来已久。 德国经济学家熊彼特可被看作是创意研究的鼻祖。早在二十世纪初，他就敏锐地指出，现代经济发展的根本动力不是资本和劳动力，而是创新。在《经济发展理论》中，他提出：“所谓创新，就是建立一种新的生产函数，也就是说，把一种从来没有过的关于生产要素和生产条件的新组合引入生产体系。这种新组合包括以下内容：引入新产品，引入新技术，即新的生产方式；开辟新的市场；开拓并应用新的原材料；实现工业的新组织。”这些理论首次明确了创新在经济增长中的重要作用。美国学者亨廷顿在冷战结束后指出，二十一世纪的竞争将不再是经济的竞争，军事的竞争，而是文化的竞争。当知识经济向我们逼近时，运用文化资本增强竞争力，提高附加值是企业必须思考的战略问题，因为产品的经济价值越来越取决于以文化为底蕴的观念价值，而市场竞争已从产品之争转向文化之争，或者说越来越依托于文化的辐射力。著名经济学家罗默于1986年指出，新创意会衍生出无穷的新产品、新市场和创造财富的新机会，因此创意才是推动一国经济成长的原动力。1990年，著名经济学家玻特提出经济发展四阶段论。这四个阶段分别是“要素驱动阶段”——经济发展的主要驱动力来自廉价的劳力、土地、矿产等资源；“投资驱动阶段”——以大规模投资和巨大规模生产驱动经济发展；“创新驱动阶段”——以技术创新为经济发展主要动力；“财富驱动阶段”——追求个性的全面发展，追求文学艺术、体育保健、休闲旅游等生活享受，成为经济发展的新的主力。历史学家戴维兰德斯在《国家的穷与富》一书中断言，如果说经济发展给了我们什么启示，那就是文化乃举足轻重之要素。诺贝尔经济学奖获得者、前世界银行副行长斯蒂格利茨指出，以往的发展经验给我们两个至关重要的教训。一是仅仅依靠发展经济来减少贫困和保护发展的持续性是不够的；二是技术绝对不是解决所有问题的办法。这些提醒我们必须改变错误的观念和行为方式，而改变的源泉就是文化。他解释道，文化不仅是艺术、音乐、舞蹈和戏剧，而是整个的生活方式。从某种程度来说，文化是一种提升的过程。经济学家霍金斯在《创意经济》一书中，把创意产业界定为其产品都在知识产权法保护范围内的经济部门。知识产权有四类：专利、版权、商标和设计。每一类都有自己的法律实体和管理机构，每一类都产生于保护不同种类的创造性产品的愿望。霍金斯认为，知识产权法的每一种形式都有庞大的工业与之相应，组成了创造性产业和创造性经济。 纵观与创意产业相关的各种理论，我们认为文化经济学家凯夫斯对创意产业所下的定义具有较强的概括性。凯夫斯认为，创意产业提供我们宽泛地与文化的、艺术的或仅仅是娱乐的价值相联系的产品和服务。它们包括书刊出版，视觉艺术（绘画与雕刻），表演艺术（戏剧、歌剧、音乐会、舞蹈），录音制品、电影电视，甚至是时尚、玩具和游戏。 创意产业的若干相关理论问题 创意产业与创意活动、创意产品血脉相连，关系密切。 创意活动——指依靠个人创意、技能和天才，通过挖掘和开发智力资源以创造财富和得到知识产权认可的活动。 创意产品——一个创意产品，是指创意策划的相关计划书，而不是已成品。计划书应包含三个部分：策划创意计划书、生产流程计划书和商务营销策划书。除了至关重要的策划创意书外，还必须包含创意策划的生产过程与成本控制在内的生产流程计划书以及包含了推广计划与赢利模式的商务营销计划书。（见图1）
图1 创意产品的构成 创意产业——从创意产品的形成模式可以进一步推导，创意活动不是一个孤立、封闭的环节，创意活动必须连接生产流程以及产业链的作用，方能形成真正完整意义上的创意产业。因此，尽管创意活动自古有之，但创意的规模化、产业化，还是一个新兴课题。举例而言，一部漫画作品，在发表之前是没有任何市场价值的，而经发表、出版并销售后，这部作品就被赋予了版权价值。然而，这一阶段的价值相对还是比较低的。随着产业链的流动，漫画作品被制作成电影、电视，并运用其人物形象开发一系列衍生产品，甚至其拍摄场地、假设的主人公生活场所等都吸引了人们纷至沓来，从而带动了旅游的发展。可见，产业链的上游不断地带动着下游的开发，创意价值通过这条产业链的延伸，实现飞跃式的提升。（见图2）
图2 传统产业的创意度大小示意图 创意产业涉及领域广，跨越部门多，当前世界各国普遍认可的创意产业主要体现在十三个领域，分别是： 以设计为标志的时尚、广告、会展、建筑业； 涵盖在文化产业中的传媒、影视、演艺、出版、动漫业； 以高科技为标志的文化信息内容服务业。（见图3）
